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sola

Animation/~2009 / 2014. 12. 31. 00:18

sola



Contents

1. 개요
2. 상세
2.1. 개략적 줄거리
2.2. 등장 캐릭터
3. 진실과 결말

애니메이션 공식 사이트

1. 개요 

2007년 봄에 일본에서 방영된 애니메이션과, 관련 미디어믹스 상품을 가리킨다. 소라라고 읽는다. 네임벨류는 약간 떨어지지만 2007년 애니랭킹 best 100 투표에서 무려 34만표(!)를 얻으며 당당히 1위를 차지한 작품.[1]

2. 상세 

Key의 Kanon으로 유명한 게임 시나리오 라이터 히사야 나오키가 제작한 시나리오를 바탕으로[2] 나나오 나루가 캐릭터 디자인을 맡고, 애니메이션 제작은 노매드에서, 만화판 작가는 아베노 챠코가 맡았다.

애니메이션은 TV 방영 당시는 13회로 끝났으나, 이후 각각 코믹 에피소드와 프롤로그 격인 번외편 2편을 추가하여 총 15화를 5장의 DVD로 발매하였으며, 블루레이 박스도 2012년 9월 21일에 발매되었다. 의외로 애니메이션은 한국에서는 방영되지 않았으며, 만화책 전 2권만이 대원씨아이에서 한국어판으로 나온 상태이다.

sola란 제목은 하늘에 해당하는 일본어 단어 空(소라)를 로마자로 표기한 것이다. 참고로 영어로는 '인도 원산의 콩과 식물'을 가리키기 때문에, 이를 이용한 말장난을 2화 예고편에서 선보였다.

어느 계기로 태양 아래서 살 수 없게 된 소녀 시호 마츠리가 하늘을 좋아하는 소년 모리미야 요리토를 만나면서 생기는 이야기를 그리고 있다.

눈이 시리도록 푸른 하늘이 정말 잘 묘사되어 있다는 것이 특징이며, 어떤 사람들은 시호 마츠리의 절대영역에 하악하악거린다는 소문도 있다.

이 작품의 배경은 나가사키 시에서 모티브를 따 왔다. 그래서 노면 전차가 다니는 것.

얼핏보면 미연시처럼 단순한 Boy meets Girl로 보이나 실은 어마어마한 반전이 기다리고 있었으니...

2.1. 개략적 줄거리 

주의! 내용 누설이 있습니다.

본 항목과 하위 항목 또는 이 틀 아래에 있는 내용은 작품의 줄거리나 결말, 반전 요소를 설명하고 있습니다.
작품의 내용 누설을 원하지 않는다면 이 문서를 닫아 주세요.

(일부 극네타 생략)
줄거리는 대충 다음과 같다. 모리미야 요리토는 하늘 사진을 찍는 것을 좋아하는 소년이며 부모님 없이 몸이 좋지않아 입원해있는 누나 아오노와 함께 살고 있다. 또한 같은 반 친구인 마나와 몸이 아파 입원중이던 코요리와 함께 즐거운 한때를 보내고 있었다. 그런 앞에 갑자기 나타난 신비의 소녀 시호 마츠리. 요리토는 그녀에게 끌리기 시작해 그녀를 찾아다녔는데, 그녀의 목숨을 노리고 다가오는 타케시에게서 그녀를 구해내고 그녀가 햇빛 아래 설 수 없는 불로불사의 야화인이라는 사실을 알게된다. 그리고 그녀를 보호하고 푸른 하늘을 보여줄 방법을 찾기 시작한다. 하지만 누나인 모리미야 아오노와 마츠리의 관계, 그리고 요리토의 진짜 정체가 하나하나씩 드러나면서 요리토의 정체성을 찾아가고 그런 요리토는 무언가 결심을 하고 마츠리와 함께 아오노를 원래대로 돌려놓기 위해 나선다.

2.2. 등장 캐릭터 

  • 모리미야 요리토 - 오카모토 노부히코
    주인공.하늘 찍기를 굉장히 좋아한다.방 천장을 하늘처럼 칠하고 자주 수업을 땡땡이칠 정도.
  • 시호 마츠리 - 노토 마미코
    야화. 접촉한 대상을 급속도로 부패(물체는 산화)시키는 능력을 갖고 있다.토마토 주스를 굉장히 좋아한다.요리토와는 토마토단팥죽을 먹기 위해 동전 먹은 자판기에 드롭킥을 하다가 조우한다.긴 머리칼에 절대영역,모자가 포인트.
  • 모리미야 아오노 - 나카하라 마이
    은색 머리칼에 적안의 소유자. 종이접기를 굉장히 잘한다. 일단 병약 + 쿨데레.
  • 이시즈키 마나 - 혼다 요코
    요리토와 같은 반으로, 아오노와 코요리가 같은 병원에 입원하면서 병문안을 오다가 친해졌다. 아는 시기는 그렇게 길지 않지만 소꿉친구 속성 .
  • 이시즈키 코요리 - 시미즈 아이
    마나의 여동생.3인칭화를 한다.마나를 언니라 안 부른다는 이유로 마나한테서 자주 촙을 먹는다.귀여운 로리 캐릭터.
  • 츠지도 타케시 - 후지와라 케이지/산페이 유코(幼)
    처음 등장했을 때부터 마츠리를 집요하게 노리는 남자. 나이스 댄디로, 안경에 수염이 있다. 그가 가진 검은 야화의 능력이 통하지 않는다. 작안의 샤나에 등장하는 니에토노노샤나와 효과가 유사. 
  • 카미카와 마유코 - 카네다 토모코
    금발에 트윈테일에 히메로리같은 복장을 하고 있으나 딱히 츤데레는 아니다. 타케시에게 주로 츳코미를 거는 역할. 왜인지 낮엔 쓰레기통이나 마분지 상자에 숨어 있다(..).
  • 사쿠라 사에 - 코시미즈 아미
    마나와 같은 식당에서 아르바이트를 하는 친구. 오지콘인지 타케시에게 비상한 관심을 보인다. 망상력도 강해 타케시와 마유코의 관계에 대해 이것저것 상상하기도 한다.
  • 우에하라 토코 - 오노 료코
  • 미즈구치 치사토 - 야하기 사유리
    마나의 친구 중 한명. 번외편에서 토코의 언급에 의하면 귀여운것(코요리)에 사족을 못쓴다는 듯 하다.
각종 네타는 저 아래로.

3. 진실과 결말 

다음 결말은 애니메이션판 기준이다. 코믹스판의 그것은 미묘하게 다르다. (...)

사실 몇백년 전에, 야화 시호 마츠리에게 바치는 산제물로 모리미야 아오노가 바쳐졌다. 그녀는 다른 제물들처럼 공포심에 자살하려 하나 마츠리와 대화한 후 자살을 그만두고, 요리토는 누나를 찾기 위해 이들에게 찾아온다. 이 남매와 마츠리는 행복한 시간을 보내고, 요리토는 마츠리에게 '언젠가 푸른 하늘을 보여 주겠다'고 했지만, 사고로 요리토는 사망, 아오노는 동생의 죽음에 절망해 자살했다가 마츠리에 의해 야화가 된다.

시간이 흘러 요리토와 마츠리는 재회하게 되지만, 사실 이 요리토는 아오노가 자신의 능력을 이용해서 만든 꼭두각시 인형. 종이접기의 극한을 깨우친 아오노는 사랑하는 동생을 못 잊어서 종이로 만들고 요리토의 기억을 넣어서 되살린(...) 것이었다. 아오노는 후반부 요리토가 진실에 다가가면서 자신과 멀어지자 요리토를 조종해 마츠리에게 칼빵을 놓거나 마츠리를 제거하고 요리토를 강제로 데려가려고 한다. 쿨데레인 줄 알았는데 중증의 브라더 콤플렉스+얀데레였다.코토미를 죽이려는 얀데레 나기사 [3]

타케시가 마츠리를 노린 이유는 야화인 마유코를 인간으로 되돌리기 위해서였다. 타케시와 마유코는 소꿉친구였는데 마유코가 생일을 앞두고 강도에게 살해당해 야화가 되고, 타케시는 마유코를 인간으로 되돌리겠다는 약속을 하고 다른 야화를 죽이는 것을 통해 방법을 찾았던 것. 타케시는 요리토와 헤어진 마츠리를 죽이기 직전까지 몰아붙이지만, 마유코는 다른 이를 희생해 인간이 될 수는 없다며 타케시에게 애원하고 마츠리를 포기한다. 마츠리와 헤어지면서 자신의 검을 넘겨주고 검에 야화의 생명력을 불어넣으면 다른 야화를 인간으로 되돌릴 수 있다는 것을 말해준다.

최종 라운드에서 현실을 직시하게 하려는 마츠리와 동생이 죽었다는 사실을 받아들이려 하지 않아 인형에 집착하는 아오노는 대판 싸우지만, 이 와중에 요리토가 마츠리를 없애려는 아오노를 막으려다 종이조각(...)이 되고, 마츠리는 자신의 생명력을 이용해서 아오노를 인간으로 돌려놓고 사라지며, 아오노는 마침내 푸른 하늘을 보게 된다. 요리토와 마나가 다니던 학교에 들어와 인간으로서 살아가게 된 아오노와 요리토에 대한 기억을 잃었지만 하늘과 사진을 좋아하게 된 이시즈키 자매가 친구가 되는 것으로 마무리.

마지막 장면은 토마토단팥죽 캔 2개를 통해 요리토와 마츠리가 살아있을 수도 있다는 암시를 주면서 끝난다.

만화책판의 경우에는 마츠리의 힘[4]으로 대략 1년정도 더 살게 된 요리토가 누나와 함께 조금 더 살다가 새벽놀을 맞이하며 종이화 된다. 그 뒤에는 아오노의 홀로서기 이야기가 잠시 나오는데, 거기에 힘겨워하던 아오노에게 타케시와 마유코가 요리토와 마츠리에게 들은 이야기를 해주는 방식으로 충고해준다. 그 뒤 애니판과 똑같이 이시즈키 자매의 밝은 모습에 아오노는 기운차리고 토마토단팥죽 캔 두개와 마츠리와 요리토가 함께 찍은 사진을 보여주며 끝난다. 즉 열린 결말.
----


[출처] https://mirror.enha.kr/wiki/sola

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Posted by blueasa
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DARKER THAN BLACK -흑의 계약자-

DARKER THAN BLACK -黒の契約者- 
Kuro_no_Keiyakusha.jpg

Contents

1. 개요
2. 스텝
3. OP/ED
4. 각 화 제목
5. 국내 방영
6. 등장세력 및 인물
6.1. 조직
6.2. 경시청 공안부 외사 4과
6.3. 천문부
6.4. MI-6
6.5. 이브닝 프림로즈
6.6. 쿠라사와 탐정사무소
6.7. 기타
7. 관련용어
8. 참고 항목

정확히 말하자면 흑의 계약자는 부제고, DARKER THAN BLACK이 원제지만 표기가 편한지 흑의 계약자[1]가 많이 쓰이고 있다.

1. 개요 

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DARKER THAN BLACK 시리즈의 첫번째 작품으로 도쿄를 배경으로 한 SF 액션 애니메이션2007년 4월부터 9월까지 방영했다. 전 25화 완결. 후에 발매된 DVD에 수록된 미방영분까지 합치면 총 26화가 된다.

22화까지는 하나의 이야기를 전후편으로 나누어 2주간에 걸쳐 방영했는데 25화 대본이 유출되어 처음부터 다시 썼다는 일화가 유명하다.

  • 정확히는 인터넷 경매를 노리고 베이스 스크립트를 통째로 들고 튄 스탭이 있었다고 한다. 인터넷 경매에 제작진용 스크립트가 나오는일은 흔하지만 원본인 베이스 스크립트가 유출된 것은 처음이라고 한다.(현재론 들고 튄 당사자는 이게 베이스인지 몰랐다는 것이 정설)
25화 대본은 기억에 의존해서 다시 쓴 것이라고 하며 혼란 속에서도 이야기에 깔린 복선을 깔끔하게 정리하고 합당한 결말이 났다.

팬들에게는 동시기에 방영된 《천원돌파 그렌라간》, 《러키☆스타》, 《마법소녀 리리컬 나노하》 등에 묻힌 수작이라고 평가받는다. 하지만 딱히 크게 화제를 모으지도 못했고, 결말 역시 스토리적으로 아쉬움이 남았던지라 속편을 원하는 팬들이 많았었다.

하지만 호평속에 방영된 만큼 DVD 평균 판매량은 6,700장 정도로 화제작들 속에서 괜찮은 판매량을 올렸었다. 그리고 팬들의 성원에 2009년 발매된 Blu-ray Box는 12,000장이나 팔리게 되면서 입소문에 힘입어 뒤늦게 성공하게 된다.

팬들의 아쉬움을 덜어주려는 듯 종영 직후부터 동명의 만화가 연재를 개시했고 2권으로 완결되었지만, 오히려 원작 팬들에게 욕만 거하게 먹고 버로우탄 흑역사가 있다. 원작의 느와르 스타일은 안드로메다로 내다버린 순정만화풍 작화와 그 작화에 걸맞는 스토리가 압권. 주인공[2]의 백마탄 왕자님이 되어버린 헤이와 아무 특징없는 미남 악역이 되어버린 노벰버 11의 모습에 수많은 원작팬들이 피를 토했다 카더라(...).

이후 2009년 5월 15일부터 새로운 코믹스판 《DARKER THAN BLACK -칠흑의 꽃-》이 연재되었다. 위의 쓰레기 코믹스와는 달리 이 작품은 애니메이션판의 캐릭터 디자이너인 이와하라 유우지가 직접 제작했기에 작화부터가 위화감이 없으며, 스토리 자체도 원작의 분위기를 최대한 살린데다 1기와 2기 사이의 공백기에 대한 설명 역시 잘 표현되었기에[3] 흑역사 코믹스와는 달리 진정한 DTB 코믹스판으로 팬들에게 인정받는 작품이 되었다.

2009년 10월 ~ 12월까지 후속작 DARKER THAN BLACK -유성의 제미니-가 방영되었다.

그리고 1기와 2기 사이의 인과 헤이의 도피 시절 외전을 다룬 총 4화의 OVA가 제작되었는데, 2기의 DVD/BD 짝수권마다 영상특전으로 포함시켰다.

엔진소리 죽이는 그분이 트위터에서 추천한 작품이기도 하다...

코믹스 외에는 미디어믹스가 활발하지 않은 편이었지만 2013년 1월에 파칭코가 발매된다. 그런데 제작사가 SNK 플레이모어(...).

2. 스텝 

  • 원작 : BONES, 오카무라 텐사이
  • 감독 : 오카무라 텐사이
  • 시리즈 구성 : 오카무라 텐사이, 스가 쇼타로
  • 캐릭터 원안 : 이와하라 유우지
  • 캐릭터 디자인 및 총작화 감독 : 코모리 타카히로
  • 음악 : 칸노 요코
  • 프로듀서 : 호소카와 오사무, 마루야마 히로오, 오오야부 요시히로, 오오야마 료
  • 기획 : 미나미 마사히코, 미네기시 타카오, 다케다 세이지, 우에다 마스오
  • 애니메이션 제작 : BONES
  • 제작 : DTB 제작위원회(애니플렉스, BONES, 하쿠호도 DY 미디어 파트너즈, 모빅, 미리카 뮤직), 마이니치 방송

3. OP/ED 




  • 1기 닫는 곡 : Rie fu - ツキアカリ


  • 2기 여는 곡 : ANTIC CAFE - 覺醒ヒロイズム~THE HERO WITHOUT A NAME~


TJ 미디어에서는 오프닝곡 'Howling'이 애니메이션 '흙의 계약자' OST로 오자수록되어 있다. 어째서인지 SM브라보에서도 똑같이 '흙의 계약자'로 되어있다. BROWNER THAN SAND

4. 각 화 제목 

1쿨
01화 : 계약의 별은 떨어졌다(전편)
02화 : 계약의 별은 떨어졌다(후편)
03화 : 새 별의 새벽하늘은 빛나고...(전편)
04화 : 새 별의 새벽하늘은 빛나고...(후편)
05화 : 재앙의 붉은 꿈은 동유럽에서 사라지고...(전편)
06화 : 재앙의 붉은 꿈은 동유럽에서 사라지고...(후편)
07화 : 오뉴월비에 치자꽃은 향기를 더해가고...(전편)
08화 : 오뉴월비에 치자꽃은 향기를 더해가고...(후편)
09화 : 순백의 드레스는 소녀의 꿈과 피로 물들어가고...(전편)
10화 : 순백의 드레스는 소녀의 꿈과 피로 물들어가고...(후편)
11화 : 벽 속, 잃은 것을 되찾을 때...(전편)
12화 : 벽 속, 잃은 것을 되찾을 때...(후편)
13화 : 은색 밤, 마음은 수면에 흔들리는 일 없이...(전편)
14화 : 은색 밤, 마음은 수면에 흔들리는 일 없이...(후편)

2쿨
15화 : 배반의 기억은, 호박색의 미소...(전편)
16화 : 배반의 기억은, 호박색의 미소...(후편)
17화 : 쓰레기터에서 부르는 러브송...(전편)
18화 : 쓰레기터에서 부르는 러브송...(후편)
19화 : 취하지 못한 채 보는 환상...(전편)[4]
20화 : 취하지 못한 채 보는 환상...(후편)
21화 : 숙정된 도시는 눈물에 젖어...(전편)
22화 : 숙정된 도시는 눈물에 젖어...(후편)
23화 : 신께서 하늘에 계시니... (세상은 평화로우리)
24화 : 유성우
25화 : 사신이 꾸는 꿈은 흑색보다 짙은 암흑일 것인가 - 흑의 계약자 완결편.
26화 : 활짝 핀 벚꽃 아래 - DVD에 수록된 번외편.

5. 국내 방영 

한국에서는 2008년에 애니맥스에서 방영되었다. 애니맥스가 맞나 싶을 정도로 캐스팅이 잘된 편. 다만 중복 캐스팅이 꽤 보였는데, 방영사가 애니맥스임을 생각하면 양반 수준이다.

6. 등장세력 및 인물 

여담으로 대부분의 캐릭터가 죽을때에 눈을 뜨고 죽는다.(감겨주는 경우도 드물다.)

6.1. 조직 

작품의 주인공들이 소속된 조직. 정식 명칭은 한번도 나온 적이 없지만, 각국의 첩보기관에는 조직이란 이름으로 그럭저럭 알려져있는 듯하다. 조직원들의 코드 네임이나 위조신분으로 중국계를 사용하곤 있지만(헤이 일행의 코드네임은 모두 해당 한자의 중국식 독음이다.) 직접적인 관련이 있는 것은 아니다.

6.2. 경시청 공안부 외사 4과 

  • 호라이 요시미츠
  • 키리하라 미사키
  • 사이토 유스케 : 미사키에게 마음이 있는듯한 천상 조연 캐릭터. 26화에서 미사키에게 고백을 했으나… 안습.
  • 마츠모토 쿠니오
  • 오츠카 마유 : 쇄골만 보고도 사람을 구분하는게 가능한 부녀자. 넷상에서 유명한 동인 작가인데, 수간물을 주로 쓰는 듯한데 고양이 같은 흔한 장르뿐만 아니라 코끼리라는 초하드코어한 장르도 쓴다.
  • 코노 유타카

6.3. 천문부 

경시청과 협력 관계에 놓여 있는 기관. 주로 거짓 된 별을 통해 계약자들을 관측, 분석하여 경시청에 그 자료를 넘기고 있는 듯.

6.4. MI-6 

에이전트들은 달 이름(영문명)을 코드 네임으로 사용한다. 뒤에 붙는 숫자의 의미는 불명. 12명이 있는 걸지도?

6.5. 이브닝 프림로즈 

약칭 EPR. 이야기의 중반부부터 등장하는 조직으로 후반부를 이끌어가는 핵심적인 위치에 놓여 있다. 천국전쟁에 참여한 것으로 알려진, 앰버라는 계약자의 뜻에 찬동하는 계약자들이 참여하고 있으며, 헬즈 게이트가 위치한 도쿄를 관찰하는 각국의 정보국에 무차별적인 테러를 가해 혼란을 초래하고 유성의 파편을 탈취하는데 성공한 조직이다. 유성의 파편을 탈취한 뒤 계약자의 존재를 언론에 공표할 것과 권리를 보장해 줄 것을 요구하며 헬즈 게이트를 공격한다.

  • 앰버 : 흑의 계약자의 히로인 중 하나.
  • 웨이 체이쥰 : 자신의 피를 흘리는 것이 대가이다. 피가 닿은 곳을 소멸시키는 능력. [5]
  • 마키 : 뜨거운 우유를 마시는 것이 대가이다. 지문을 남겨 원할때 폭발시키는 능력
  • 아마기리 : 삶은 달걀을 먹는 대가를 가졌고 능력은 공기를 다루는 것으로 추정. 충격파 같은 것을 발사한다.
  • 브리타 : 대가는 키스. 능력은 순간이동이지만, 순수한 몸만 가능하며 옷은 불가능. 접촉해 있는 다른 사람도 같이 이동시킬 수 있다.

6.6. 쿠라사와 탐정사무소 

6.7. 기타 

  • 하벅
  • 파이(白) : 헤이의 여동생.
  • 카시와기 마이
  • 시노다 치아키
  • 프랑스인 에이전트 집단 : 프랑스 해외안보총국(DGSE) 소속
  • CIA
    • 닉 하르만
  • PANDORA
    Physicalquantity Alternation Natural Deconstruction Organized Research Agency의 약자라고 한다.
    UN기관. 천국전쟁 이후 생겨난 것으로 보이며, 판도라법이라는 것에 근거하여 계약자와 게이트 연구는 이 조직의 관리 하에서만 이루어지는 것이 원칙이다. 자체 무장조직을 가지고 있으며 가끔은 무력도 행사하는 초법, 초국가적인 기관.
    • 에릭 니시지마
    • 로버트 슈레더 : 유명한 게이트 연구자.
  • 게이트 원리주의자 우애회
    19,20화 취하지 못한 채로 보는 환상에 등장하는 교단. 게이트를 신앙의 대상으로 삼고 있으며, 일본 한정이지만 꽤나 교세가 있었다. EPR과도 모종의 관련이 있었다.
    • 알마란 : 교주.
    • 시호코 : 교단에 침투해 있는 조직의 일원.
    • 이소자키 : 황이 경찰이었을 당시의 동료.
  • 나카지마 조직
    17, 18화 쓰레기터에서 부르는 러브송에 등장. 그냥 야쿠자 조직이지만  밀매에 손을 대고 있어서 조직의 이목을 끌었다.
    • 사쿠라이 겐지
    • 히토츠바시
    • 이름없는 돌
  • 마이어&힐튼 사
    악의 축인 다국적 기업(…). 천국전쟁에도 관여했으며 일찌감치 계약자들을 포섭하여 용병으로 사용하는 것은 물론, 게이트 연구에도 손을 뻗쳤다. 계약자에 대한 인체실험은 물론 이종교배, 계약자간의 교배, 인위적으로 계약자를 만드는 시도를 하는 등 뒷세계에서 악명 높은 그룹. 3, 4화 새 별의 새벽하늘은 빛나고 에 에이전트가 2명 등장. 파산 위기의 회사를 살리기 위해 타카다를 포섭하러 왔었다. 그 후로 언급이 없는 걸로 봐서 파산한 모양.
    • 루크 : 마이어&힐튼 사 소속 계약자.
    • 케네스 : 마이어&힐튼 사 소속 일반인. 계약자를 경멸하고 있다. 사익을 위해서는 수단과 방법을 가리지 않는 전형적인 자본주의 악당.
    • 타하라 : 카시와기 마이의 아버지. 게이트 1차 탐사대의 유일한 생존자이며 이후 한동안 마이어&힐튼 사에서 연구하다가 모종의 이유로 회사를 그만두고, 일본에 머물고 있다. 이상하게 생긴 꽃에 병적으로 집착하며 그것만 돌보고 있고, 때문에 딸과의 사이는 무척 안좋다.
  • FSB
    • 이자크 : 헤이 팀의 구성 및 능력를 조사하기 위해 보내진 계약자로 벨타와는 콤비. 능력은 관측령 포획, 대가는 시를 쓰는 것으로 소녀심 가득한 시를 쓰고 부끄러워한다. 후반부에 등장하는 계약자들이 '계약자답지 않은' 모습을 보여주는데 이자크도 비슷. 벨타와 나누는 대화라든가...아무튼 작중에 등장하는 대부분의 인물이 그렇듯 결국 사망.
    • 벨타 : 이자크와 콤비. 전직은 오페라 가수(단역이었지만). 의상이 화려하다. 능력은 주파수 조정. 작중에서는 이를 이용하여 공기를 진동시켜 소음을 발생시키거나 공사장 철근을 무너지게 하거나, 심장 박동을 멈추게 했다. 대가는 토해내는 것. 토하기 위한 수단은 무엇이든 상관없으나 자식과 관련된 과거의 트라우마 때문에 토하기 위한 수단으로 담배를 삼킨다. 이자크와는 나쁘지않은 콤비로 이자크와의 대화나 대가를 생각해보면 이쪽도 제법 계약자답지 않은 구석이 있다. 헤이를 핀치에 몰아넣었으나 결국은 이자크와 함께 사망.
  • Pizza Hut: 꽤나 자주 보인다. 코드기어스와 세계관이 겹친다는 결정적인 증거.

7. 관련용어 

  • 게이트
  • 계약자
  • ME: 아마도 Memory Editor의 약자. 게이트 기술로, 기억을 삭제하거나 인격을 추출하여 돌에 이식할 수도 있는 장비로 추정. 개발자는 미하일 파블리첸코. 언급은 꽤 있지만 실제 모습이나 사용모습이 등장한 적은 없다. 계약자의 존재가 비밀인 흑의 계약자 시점에서는 정부기관 등이 계약자와 접촉한 인간들의 기억은 모두 ME로 삭제하고 있었다. 그 외에 돌의 인격을 설정하는데도 사용. 조직에서도 이걸로 을 포맷하려고 한 적이 있었다.
  • 메시에 코드: 계약자에게 붙이는 분류명. 계약자와 가짜 별이 1:1 매칭되어 있기 때문에 붙은 호칭인 듯. 새 계약자 출현 -> 신성 관측 -> 신성에 메시에 코드 부여 -> 이후 편하게 메시에 코드로 호칭. XX000(BK-201) 과 같은 식으로 붙는 모양인데 영어권에서 그러는 건지 몰라도 노벰버11은 000XX (201BK)로 부른다...

    유래는 메시에 목록. 메시에 목록은 프랑스의 천문학자 메시에가 만든 혜성과 헷갈리기 쉬운 성단, 성운의 목록으로 총 109개가 있다. M1, M102등 M을 앞에 붙이고 숫자를 뒤에 붙인다. 별이 아니라는 점은 다르나, 천체에 코드를 붙이는 것 중에서 가장 널리 알려져 있다는 점이 이 이름이 붙게 된 계기인 듯.
  •  
----
  • [1] 의미상으로는 '검은 계약자'라고 번역하는 편이 자연스럽겠지만, 주인공의 이름이 黑(발음은 헤이)이기 때문에 일본어 문법상 '계약자 黑'이라는 의미도 된다. 주인공이 계약자냐 아니냐 하는 문제는 전개의 중반을 책임지는 떡밥인 만큼, 번역하는 입장에서 '검은 계약자'는 다소 아쉬운 선택지. 한국 방영 제목은 '흑의 계약자'였다.
  • [2] 이 아닌 코믹스판 오리지널 주인공이다.
  • [3] 이자나미 각성 전임에도 불구하고 의 감정표현이 지나치게 풍부한 것 등 객관적으로 본다면 단점이 아주 없는건 아니나 이전에 발매된 쓰레기에 비하면 이정도 단점은 아무 것도 아닌 수준이다(...).
  • [4] 흑의장 201쪽->BK-201
  • [5] 폭발처럼 보이지만 사실 물질이동계라고 한다. 피가 묻은 주변 공간의 물질을 어딘가로 이동시키는 원리인듯.


[출처] 

 https://mirror.enha.kr/wiki/DARKER%20THAN%20BLACK%20-%ED%9D%91%EC%9D%98%20%EA%B3%84%EC%95%BD%EC%9E%90-

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우리들의

Animation/~2009 / 2014. 12. 31. 00:11

우리들의


ぼくらの(bokurano)

Example.jpg
연재기간2004년 ~ 2009년 (잡지 기준)
상태11권 완결
글, 그림키토 모히로
장르SF호러거대로봇물
타입일본 만화

나루타루로 유명한 키토 모히로가 차기작으로 그린 세카이계 메카닉 만화

Contents

1. 개요
2. 줄거리
3. 작중 세계
4. 등장 기체
5. 등장인물
5.1. 파일럿(탑승순)
5.2. 지어스
5.3. 자위대
5.4. 그 외의 인물
6. 미디어 믹스
7. 기타

1. 개요 

원제는 보쿠라노(ぼくらの, 우리의). 애프터눈에서 연재했던 출세작 나루타루와 달리 보다 마이너한 잡지 IKKI에서 연재, 2009년 8월호로 완결되었다. 9월호에서는 완결 기념 특별화를 연재. 연재당시 라이드백, 도로헤도로와 함께 IKKI를 대표하는 만화였다.

한국에서는 대원씨아이를 통해 지어스라는 제목으로 정발되었으며, 2010년 6월 15일 11권으로 완결권이 발매되었다.

거대한 의지에 의해 조종되는 로봇과 그 로봇을 조종하기 위한 말에 불과한 중1 소년소녀들의 죽음에 대한 공포와 그 죽음에 맞서는 법, 그리고 아이들의 주변 인물과 사건에 대해 세세한 묘사등이 감상포인트. 원제목인 '우리들의'는 그런 의미에서 많은 뜻을 담고 있다. 예를 들자면 "우리들의 싸움의 이유는 무엇인가?", "우리들의 지구는 다른 지구보다 가치가 있는것인가?" 등.

그래도 이 작가 전작인 나루타루보다는 보기 편하다. 여러모로 독자를 많이 배려했다는 느낌. 이로 인해 애니화로 맞물려 그의 작품 중 가장 대중적인 인지도를 누리고 있는 중이다(어디까지나 상대적이지만). 이 차이의 결정적인 요인은 나루타루와 지어스 연재 사이 작가 키토 모히로가 결혼을 했던것. 지어스의 에피소드 대부분이 가족이라는 주제와 관계되는 것도 이로 인한듯하다. 그리고 나루타루의 타마이 시이나처럼 이야기를 이끌어나가는 특정한 중심 인물이 없다는 점도 주목할 만하다. [1] 작품의 강점이 되기도 하지만 동시에 약점으로 작용하기도 한다.

분위기에 걸맞게 그로테스크한 장면들이 많이 나와서[2] 국내 발매에도 상당히 애먹었다고 한다. 북미에서는 VIZ 미디어에서 2010년 2월부터 정식 출시 중인데... 2권에서 검열삭제가 있었다고 한다. 이보다 강도가 센 3권은 당연히 검열삭제 될 것으로 보인다 (...) 참고로 한국은 나루타루때와 달리 무삭제 정발이다.오오 대원 오오

2. 줄거리 

여름 방학 중 어촌의 자연학교에 참가한 15인의 학생이 우연히 동굴에서 신비스러운 남자 코코페리를 만나 게임을 해보지 않겠는가라는 말에 넘어가 계약을 하게 된다. 그리고는 어떤 로봇에 타게되는데 처음에는 게임이리라 생각했으나 실은 이것이 로봇을 타고 싸워야 하는 실제 상황이고 지구를 대표하여 지구를 지키기 위해 어디선가 날아오는 로봇들과 목숨을 건 싸움을 한다는 내용이다.

이 만화의 특징은 로봇을 타고 싸우는 게임의 섬뜩한 룰에 있다. 이 진실이 상당히 충격적 편.

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전투시의 룰

하나, 싸움에 승부가 나지않은 상태에서 48시간이 경과하면 지구는 파괴되고 전인류 뿐만 아니라 지상의 모든 생명체가 죽는다.[3]

둘, 적 로봇속에 있는 급소라 불리는 것을 파괴함으로서 승리한다.

셋, 조종사는 사전에 계약한 사람들중 한명이 선택된다. 조종은 한명에 의해 행해지고 멋대로 변경할 수 없다.

넷, 전투중 승부가 나기 전에 조종사가 사망할 경우, [4] 다시 한번 계약자들 중에서 한명이 선택되어 조종권을 넘겨받는다.

다섯, 전투종료 후 사망한 파일럿의 시체는 자택으로 전송된다. 그러나 본인이 희망할 경우 깨끗하게 소각되거나 지어스 안에 빈공간에 보관할 수도 있다.


이중 가장 핵심이 되는 규칙은 로봇은 조종사의 생명력으로 움직이므로, 조종사는 승리하여 전투가 끝날 때까지 살아남는다 해도 그 뒤 곧 사망한다는 규칙인데, 이 규칙의 특성 때문인지 전개 방식은 로봇 전투에 초점을 두지 않고 이제 전투 후에 곧 죽게 될 파일럿의 삶의 방식에 집중한다. 심지어 키리에의 경우는 전투 자체가 아예 안 나온다. 전투 시작 시점에서 에피소드 종료. 그렇다면 승리를 하지 않고 그대로 있으면 살지 않는가? 라는 생각도 가능하지만, 만약 서로 동맹을 맺어 싸우지 않고 48시간이 지날 경우, 서로 동맹을 맺은 양쪽의 지구가 멸망하게 된다. 즉 파일럿들의 경우 싸워서 승리해도 죽고, 져도 죽는다.본격 나만 고자되기 vs 모두 고자되기 이렇게 된 이상 일본을 고자로 만든 뒤 고자가 되어 일본을 공격한다.

참고로 적 로봇에 대한 충격적인 사실이 있다.

적 로봇들의 이름은 적성 로봇, 바로 다른 지구에서 주인공 들과 같은 파일럿들이 지 어스와 같은 로봇을 타고 오는것이다. 작중 나오는 코어를 절개했을때 보인 파일럿과, 적성 로봇이 자신의 코어를 끄집어내어 자살 한것이 이 사실이다.


근데 주인공 파일럿들은 중학생들 주제에 제대로 된 인생을 산놈은 손에 꼽을 정도밖에 안 될 정도로 막장인생을 보낸 녀석들[5]이고, 이런 내용이 나오는 과정에서 만화의 각 에피소드의 주제를 드러내지만, 꼬박꼬박 죽어나가는 전개의 염세주의적 모습이 싫다며 보지 않는 독자도 많다. 하지만 대부분의 에피소드는 나름 긍정적인 교훈을 담고있으니 미묘한 아이러니. [6]

참고로 소설판 완결권에서 오오키 렌지(소설판 작가)와 원작자 키토 모히로와의 대담에 따르면, 전작 나루타루의 등장인물들이 하나같이 제정신이 아니었기에 이번 우리들의는 등장인물들을 평범한 인물들로 구성했다고 한다. 이게 평범한 거냐 [7]

3. 작중 세계 

작중 배경은 2030년대 근미래 일본으로 미일 안보조약을 파기한 뒤 미일간 분쟁이 일어나 전투 끝에 자주적인 국방국으로 전환되었고 미국과는 대치 상태다. [8] 대신 이 세계 일본은 친중국 노선에 주변 국가를 배려하기 위해 대공용 전투기를 일부러 지원 전투기라 부를 정도로 아시아에 신경쓰는 국가[9]로 나온다. 뭔가 되게 이상하다. 다만 이 설정은 워낙 국가를 뛰어넘은 넘사벽의 스케일에 그리 크게 대두되진 않는다. 예외라면 타나카 미스미하고 요시카와 칸지전 정도.

그리고 기술력은 현대에 비해 매우 발전했지만 무인 병기의 전장 참여는 금지되어있다. 이는 지어스의 주제인 생명과 죽음의 무게하고 매우 밀접하게 연관된 설정으로 "전쟁을 할 거면 인간이 죽을 가능성이 있는 전장으로 투입할 필요가 있다"는 이야기가 나온다.

정발 단행본 5권 뒷페이지에 보면 좀 알 수 있다.

4. 등장 기체 

5. 등장인물 

5.1. 파일럿(탑승순)[10] 

7. 기타 

2010년 제 14회 일본문화청 미디어예술제 만화부문 '우수상'을 수상했다.

'지금까지 많은 로봇작품이 있었지만, 로봇작품의 새로운 경지를 개척했다'는 심사평을 받았다.

연재초기에 작가인 키토 모히로는 작가의 이전작 나루타루가 애니메이션 신세기 에반게리온[11]과 비슷하다는 평을 많이 들었기에 이번 작품에서는 비교당하기 싫어서, 어느정도 고전이라고 할 수 있는 죠지 아키야마의 더 문(the moon)을 오마쥬로 하여 이 작품을 만들었다고 인터뷰에서 밝힌 바 있다.

주심사위원이 거대로봇물의 신경지를 개척한 '나가이 고'였었기에 이번 수상은 상당한 의미가 있다고 할 수 있다. 또한 작품의 독창성을 인정받았기에 작가 자신도 소기 목적을 달성했다고 할 수 있다.

한국에 정발된 책들이 서서히 품절돼가고 있다. 중고에서는 절판된 책이라면서 높은 값에 판매하고 있는 중,낱개로 싸게 팔고 있는 곳도 있으니 구하려면 싸게싸게 구하자, 택배비는 개인부담

완결 후 2011년, 어느 마법소녀물 때문에 비슷한 점들이 많이 발견되면서 상당히 재발굴이 되었던 만화기도 하다. 특히 코에무시는 큐베의 선조라 불리며 칭송을 욕을 듣는 중.

----
  • [1] 정확히는 예정된 파일럿 중심으로 이야기를 진행하는데 전투 후에 죽으니 당연히 중심인물이 계속 바뀔 수밖에 없다.
  • [2] 피를 흘리거나 구토하는 장면, 목에서 피가 솟아나오는 장면 등 잔인한 장면도 그대로 보여주는데다가, 심지어 손이 절단되는 장면까지 나온다!!! 또한 알몸 배드씬 등 다소 선정적인 장면들도 나와서 독자들을 당황시켰다. 애들이 아직 중1인데 이래도 되는겁니까?
  • [3] 세카이계 저작물에서 강제적으로 극단적인 상황을 만들기 위해 많이 이용되는 부류의 장치다. 이런 일종의 '절대제한수칙'은 등장인물들에게 극도로 협소한 선택의 폭을 강요하며 격렬한 상황/심리 묘사를 이끌어낼 수 있도록 길을 제공한다. 묘하게도, 이러한 규칙이 존재하는 이유나 회피, 해체할 수 있는지 여부는 암묵적으로 불문에 붙여지며 의문 또한 제기되지 않는다. '현실'의 강도 높은 표현을 위해 부정 현실적 설정을 강요하는 문학적으로 그리 좋지 못한 방법이다.
  • [4] 정확히 말해 적성 인류가 아닌 원인에 의해 사망할 경우. 파일럿이 아니라도 적성 인류 누구에게라도 죽으면 승패가 난 것으로 인정된다.
  • [5] 그런데 유심히보면 이 아이들 대부분의 삶이 현실에서 찾아보면 상당수 있다.아니 이거보다 더 막장인 경우도 많다. 문제는 그런 삶을 사는 아이들만 모아놨다는 것.
  • [6] 사실 작품 자체가 카미카제같은 자살특공대도 아니고 세계를 위해 싸우다 죽는 영웅의 이야기도 아닌, 죽음이 확정된 상황에서 자신의 주변 또는 자신의 생각을 정리하는 게 작품의 중요 스토리인데다가, 절대로 죽음을 미화하지도 않는다. (그냥 죽어야 할 상황이기 때문에 죽을 뿐.) 오히려 작중에서 일본군에 대해 "상대가 자신들이 원하는 대로 움직여줄 거라는 전제하에 작전을 짠다.", "일본은 진주만에서 이겼기 때문에 전쟁에서 진 거다."라고 까버린다. (8권 192p)
  • [7] 평범한 거 맞다. 위에 이미 언급했듯 개개인은 의외로 현실에서 있을만한 애들이다. 나루타루는 정말 한명 한명만 봐도 제정신이 아닌 것에 비하면 평범하다. 단지 "닥쳐온 현실이 제정신이 아닐" 뿐.
  • [8] 그렇다고 작중에서 미국이 마냥 때려부셔야할 악의 축으로 묘사되진 않는다. 분쟁으로 미군에게 아버지를 잃은 타나카 대위에겐 미군 친구가 있다는 설정이며 미군과 일본군이 협력하는 장면도 간간히 나온다.
  • [9] 무슨 이유로 주변 국가를 배려하는지는 언급되지는 않지만 정황상 뻔하지 않겠는가?
  • [10] 필요한 파일럿은 14명이었지만 5번째 카코를 치즈루가 살해하고 대신 게임을 함으로써 파일럿이 최종적으로 15명이된 것
  • [11] 아이러니하게도 이후 키토 모히로는 에반게리온 신극장판 사도 디자인으로 참여하게 된다. 또한 최종권인 11권의 띠지에 에반게리온의 감독인 안노 히데아키의 코멘트가 실리게 된다.http://www.takabon.com/blog/wp-content/uploads/2010/01/tada_94c.jpg


[출처] https://mirror.enha.kr/wiki/%EC%9A%B0%EB%A6%AC%EB%93%A4%EC%9D%98

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럭키☆스타

Animation/~2009 / 2014. 12. 31. 00:07

러키☆스타


e0065710_4884c0017e780.jpg

Contents

1. 작품 설명
1.1. 침체기
1.2. 제목 표기
2. 미디어믹스 전개
2.1. 사이타마현 관련 행사
2.2. 패러디
2.3. 원작과 미디어믹스간의 충돌
3. 국내 수입
4. 등장 캐릭터 소개
5. 스핀오프 작품
5.1. 아키라의 왕국
5.2. 미야카와 가의 공복
6. 러키스타 in 무도관 널 위해서니까
7. 미디어 믹스 게임
8. 관련항목

らき☆すた
작품 공식 사이트

1. 작품 설명 

일본의 만화가 요시미즈 카가미(美水かがみ) 作의[1] 4컷만화. 2004년 1월부터 콤프틱에서 연재되어 2014년 연재 10년차를 넘고 계속 연재중이다. 본편은 콤프틱과 콤프에이스 두 잡지를 메인으로 삼아 연재중이며 이 연재분량을 묶은 단행본은 10권[2]이 2013년 11월 9일에 발매되었고 정발판의 경우 2014년 6월 기준으로 10권까지 나왔다.

네 명의 여학생들과 그 주변인물들의 일상 생활을 느긋하고 평화롭게 그려 나가는 내용의 만화. 그중에서도 일상생활의 모습이 '오타쿠 소녀'를 중심으로 그려져 나간다라는 것이 특징으로, 오타쿠와 일반인 사이의 문화 충돌로 인한 해프닝들이나, 무릎을 탁 치고 공감할만한 일상 생활의 내용들이 펼쳐져 나간다. 어느 정도 오타쿠 관련 지식이 있어야 이해할 수 있는 것들도 있지만.

처음에는, 잡지의 남은 페이지를 메꾸기 위해 시작된 만화였으나[3], 잡지 독자들 사이에서 나름대로 인기를 끌었고 그 결과 연재가 계속되어 다양한 미디어믹스 전개가 이루어지고 유명세를 타게 되었다.[4] 본디 등장 캐릭터들은 14세로 설정되었지만 잡지사에서 주수요층이 고교생이니 캐릭터들도 고교생으로 바꾸라고 해서 현재처럼 고딩이 되었다.

아즈망가 대왕과 비슷하게 남녀공학 고등학교임에도 남학생 캐릭터의 비중은 0에 수렴한다. 주인공은 전부 여고생들이고 그나마 나오는 남학생 캐릭터는 시라이시 미노루정도. 하지만 이마저도 애니 오리지널 캐릭터인지라 원작에선 아예 전멸상태.[5] 애니에서도 본편 외에선 활약하지만 극중 인물로서는 그다지 제대로 나오지 못하고 있다.(…)

원작 만화보단 애니메이션을 먼저 접하는 사람들이 많은데,후자의 경우엔 원작 만화 그림체가 눈에 부담이 많이 간다고 한다. 둥글둥글한 애니메이션 화풍에 비해 원작 만화의 화풍은 선들이 날카롭고, 스크린톤이 너무 많이 사용이 되었고 등장인물은 극도로 데포르메 되어있는데 정작 뒷배경이나 소품은 극화체라서 보기에 좀 거부감이 들 수 있다.

9화에서 미유키와 츠카사가 동계올림픽의 피겨에서 그 분이 금메달을 땄다는 대화를 나눈다.

참고로, 입덕을 하려는 자들에게 덕후들이 가장 많이 추천하는 작품이기도 하다. 입덕용 애니

1.1. 침체기 

애니메이션이 한창 방영되고 관련상품이 쏟아져나오던 시기에는 상당한 인기를 누렸으나, 애니메이션 종결 이후에는 인기가 상당히 저조해진 상태이다.
  • 원작은 명목상으로는 계속 연재되고 있는 만큼 여전히 많은 팬을 유지하고 있기는 하나, 대학편에 들어오면서 캐릭터들 사이의 인간관계가 대폭 변화하는 내용을 다루느라 다소 내용이 안정되지 못하는 상태가 길게 이어졌으며, 은근히 콤프에이스 쪽에서 연재가 펑크나거나 분량이 적어지는 경우가 많아졌다.
  • 지속적으로 캐릭터를 추가하다보니 현재는 캐릭터가 너무 많다. 또한 예전부터 나오던 캐릭터들 중 점점 공기화되는 캐릭터들이 많아지는 경향이 있어 남은 팬들 사이의 분위기마저도 다소 어수선해지고 있다. 패트리시아 마틴에 관한 설정 변경에 대해서도 논란이 있는 편.
  • 스핀오프가 여러 개 나오면서 혼란을 가중하고 있다.

1.2. 제목 표기 

외래어기에 러키스타, 럭키스타 등등으로 발음된다. 줄여서 럭스라고도 한다. 하지만 원제 자체도 받침에 해당하는 촉음 표기를 의도적으로 빼놓았기 때문에(ラッキ → らき), 원제를 살리자는 뜻에서 러키 스타로 표기하는게 옳다는 주장도 있다.

그러나 많은 이들이 모르고 있는 사실이, 원래 lucky의 올바른 표기는 '럭키'가 아닌 러키다! 자세한 사항은 항목을 참조. 원제를 살리려다보니 본의 아니게(?) 올바른 표기를 사용해버린 경우. 주객전도

2. 미디어믹스 전개 

콤프틱에 연재된 만화가 인기를 끌자 마침내는 캐릭터들이 성우를 배정받고 드라마 CD와 NDS용 게임이 발매되기에 이른다. 드라마 CD는 2005년 8월 24일에, DS용 게임 러키☆스타 모에드릴은 2005년 12월 1일에 발매되었다. 이때의 성우들은 현재 잘 알려진 성우진과는 다른 '1기 성우진'. 이 시점에서는 아직 2년 후 애니메이션이 나왔을때만한 지명도와 인기는 누리지 못했다. 참고로 이 두 물건의 퀄리티의 경우 드라마 CD는 그렇다쳐도 게임 쪽은...항목을 직접 참조하자.

2007년 4월 교토 애니메이션에서 애니메이션화되었다. 이 애니메이션판의 등장은 이 만화의 지명도를 폭발적으로 올려주었고, 특히 인간의 일반적인 센스를 벗어난(…) 오프닝곡과 영상에 나오는 캐릭터들의 댄스가 큰 인기를 끌었다. 애니메이션에서 추가된 각종 강렬한 임팩트들 때문에 상대적으로 원작은 약간 저평가 되는 기색.



오프닝. 정말 인간의 일반적인 센스를 벗어난 오프닝이다. 참고로 OP시작 전에 잠깐 나오는 담화는 일본에서 1980년대에 방영됐던 괴물군(국내판 명칭 '몬스터왕자 몽짱')이란 만화의 오프닝 부분을 패러디한 거다.

덤으로 이 노래가 ORANGE RANGE의 DANCE2라는 노래를 표절했다는 의혹이 있다. 스즈미야 하루히 시리즈 엔딩댄스 때도 표절 의혹을 산 바 있는 야마칸의 전력을 생각하면...

초기에는 야마모토 유타카가 감독을 맡았으나, 4화에서 감독을 강판당하고, 5화부터는 타케모토 야스히로가 감독을 맡게 되었다.


하야테처럼!의 등장인물로 패러디된 버전이 있다. 나기☆스타 사실 이것말고도 다른 만화로 한 오프닝 영상 패러디가 상당히 많다.

그 후로도 NDS용 두번째 게임이 발매되고 PS2용 게임도 발매되어 다수의 모에 오덕계층에 지지를 받았다. PS2판은 원작이나 애니와는 그림체가 꽤 위화감이 있는 미연시로, 한정판을 구입하면 작중 캐릭터가 입고 있는 교복을 특전으로 준다. '아무리 그래도 교복은 좀...'같은 이유인지 알 수는 없지만 시간이 지나자 한정판이 통상판보다 더 가격이 떨어졌다(...).



JAM Project가 부른 오프닝 리믹스 버젼이 퍼져나가 많은 사람들을 흥분의 도가니로 몰아갔다. 그리고 열혈계열의 팬들은 울었다. 이 양반들은 나중에 라이브 공연에서까지 이 노래를 어쿠스틱으로 부르기도 했다.(…) 안무가 없었던건 그나마 다행?; (사실, 이미 '갤럭시 엔젤 야미나베 CD'에서 '엔젤 우키'를 부른 등의 전례가 있지만, 러키 스타가 워낙에 떴다 보니 이 쪽만 새삼 주목받은 경우.)

2008년 8월에는 TVA로 친숙한 신규 성우진이 참여한 새 드라마 CD가 발매되었으며, 다음 달인 2008년 9월에는 OVA 러키스타 오리지널인 비주얼이랑 애니메이션(...일종의 말장난임)이 발매. 과연 쿄애니... 라 할 만한 수려한 작화 퀄리티와 삼삼한 단편 에피소드들로 호평을 받았다. 하지만 엔딩의 실사 러키☆채널은.... 더 이상의 자세한 설명은 생략한다 참고로 지금까지 나온 OVA는 1편 이후로 없다케이온! 2기만 만들고 러키스타 OVA는 아직도 안내놓는 더러운 쿄애니 2기좀 만들어라...

사실 러키스타는 쿄애니 작품치고 굉장히 실험적인 작품이다. 정말 쿄애니의 다른 작품에서는 거의 볼수 없었던 요소들이 가득 들어있다. 특히 OVA가 그런데, 화면이 아예 3D공간에서 진행되거나 샤프트 작품에서나 볼법한 글자화면 호러 연출이 등장 하는 등(....) 굉장히 변화무쌍한 연출을 보여줬다.

이런 가운데 2009년 12월 23일에는 PSP용 신작 게임이 발매되었다. 제목은 러키☆스타 넷 아이돌 마이스터로, 제목 그대로 이 만화의 캐릭터들을 인터넷 아이돌로 육성하는 게임. 모 게임을 대놓고 패러디하고 있다.(…) 단 작품의 붐이 많이 사그라든 상황에서 발매된데다가 발매 전 정보들이 팬들에게 불안만 안겨준 감이 없지 않아 반응은 크지 않은 편. 발매 후에는 불친절한 설계와 너무 높은 난이도에 대한 불만이 곳곳에서 터지고 말았다.

중간중간 원작자가 아닌 다른 작가 타케이 토우카에 의해 쓰여진 '러키☆스타 살인사건'이나 '러키☆스타 온라인' '러키☆스타 슈퍼 동화대전' 등의 소설 3연작도 나왔으나, 대부분 큰 반향은 일으키지 못했고 원작과는 한 백만년쯤 동떨어진 아스트랄한 내용에 중간중간 작가의 타작품 광고가 나오는 등(…)이상한 면이 많아 평은 좋지 못했다. 이후엔 애니메이션의 각본가에 의해 쓰여진, 위의 3연작과는 달리 원작과 비슷한 분위기의 '러키☆스타 느긋느긋 데이즈'가 발매되었다.

2010년에 들어 콤프틱에서 훗날 '중대 발표'가 있을 것이라고 게재되어 혹시 애니메이션 2기의 발표가 아닌가 하는 말도 있었으나 콤프에이스 2010년 5월호에서 실제로 발표된 것의 실체는 시라이시 미노루가 등장하는 정체불명의 TV 버라이어티 쇼 '러키☆레이서'가 4월 2일부터 방송된다는 것. 시라이시 미노루 본인이 성우나 애니메이션 스탭과 레이싱을 벌이는 실사 쇼. 주제에 전용 OP와 ED까지 있다.(…) 이것 자체가 애니메이션 2기를 위한 포석은 아닌가라는 예측도 나오고 있지만 현 상황에서는 그 의도를 알기 힘들다. 이런 이유로 2기는 나오지 않을거라 보는 시각도 있다.

그리고 엔딩 패러디 중에 현재 버라이어티 쇼 등에서 활약중인 곡쇼 사유리가 아이돌 시절 그룹 오냥코 클럽 때 불렀던 발렌타인 키스가 나와 그 곡이 재조명을 받게 되자, 곡쇼 사유리가 2009년 버젼 발렌타인 키스 싱글을 발매하게 된 흠좀무한 일도 있었다(...) 거의 25년전 곡이 재조명 된건 딴 이유도 없이 단순히 러키스타 때문. 덕분에 곡쇼 사유리는 17년만에 싱글을 발매했다(...)

콤프티크 2010년 11월호 특전 부록 중 하나는 다름아닌 스트라이크 위치스 콜라보레이션판 8권 커버 (코나타가 프란체스카 루키니+스쿨미즈, 카가미가 게르트루트 바르크호른, 츠카사가 에리카 하르트만). 10권도 콜라보 표지가 나왔는데 이쪽은 함대 콜렉션.(코나타가 시마카제,나머지 3인은 연장포쨩.)

블루레이 컴플리트 박스셋이 2011년 5월 27일 발매 되었다.

실사화로 뮤지컬이 제작된 적이 있었던 듯 하다.

2.1. 사이타마현 관련 행사 

사이타마현 공식 한국어 관광 안내 사이트 
TVA 방영 후 카가미와 츠카사의 성우가 사이타마 현의 특별 주민표를 받는등(설정상 무대가 사이타마 현),[6] 그 동네가 오덕들의 성지가 됨으로 관광이 활성화되며 주민들도 사람들이 많이 오는게 좋다며 호의적인 반응을 보이고 있다. 아기공룡 둘리 이후 만화 캐릭터가 주민증을 받는건 처음 본다며 경악했다는 설도 있다. 오프닝에 나오는 사이타마현의 와시노미야 신사에서 팬 미팅 이벤트를 하기도 했다(무녀복을 입고서). 2008년 정월에는 이 신사에 약 30만명이 순례(…)를 다녀갔다고 한다.

이는 사실 애니의 배경이 된 동네가 심각하게(…) 조용한 동네이기 때문에 애니의 힘을 빌어서라도 마을경제를 다시 활성화 시켜보자는 의도가 들어가 있는 것이다. 사실 사이타마현은 이전에도 아톰짱구는 못말려의 노하라 가족 등에게 주민표를 준 적이 있다. 그 외의 지역에서도 만화 캐릭터를 유치하거나 기념하는 경우 (특히 그 만화 작가의 고향에서)는 상당히 자주 있다. 새삼 놀랄 일은 아니다. 결국 애니메이션의 무대인 사이타마현 삿테시는 2008년 5월까지 작년 대비 36%의 경제성장(세금 기준)을 거두었다고 한다.

현재 사이타마현은 관광객을 끌어모으기 위해 현내 학교 교복을 본 애니메이션의 교복으로 채택하자는 워키모이한 방안을 논의하고 있다. 기사까지 났다.
그리고 한국의 모 학교에서도 교복으로 채택했다[7]

그리고 2009년 11월 24일에는 위에 나온 사이타마현 삿테시가 공식으로 이즈미 일가 4명을 정식 주민으로 인정했고, 2009년 설날부터 원작자 요시미즈 카가미가 그린 특별 주민표를 300엔에 판매한다고 선언했다. 링크 이 자식 안 되겠어 빨리 어떻게든 하지 않으면 단 문제의 특별주민표는 요시미즈 카가미의 스케쥴 문제 때문인지는 몰라도 실제로 나왔을 땐 애니메이션판의 캐릭터 디자이너 호리구치 유키코의 그림으로 변경되어 나왔기 때문에 기대하던 팬들의 비난을 사기도 했다. 지역 야구팀인 사이타마 세이부 라이온즈와 콜라보를 진행중이다.

하지만 2010년도 이후 럭키스타 붐이 식어 지역행사 자체가 침체되었고 성지순례에 회의적인 반응을 다룬 취재가 이루어지기도 했다. 2013년 사이타마현의 와시노미야 축제가 종료되고, 2014년부턴 쿠키시 축제로 이름이 변경된다고 한다.

2.2. 패러디 

러키☆스타 OP "못테케! 세라후쿠"(가져가! 세일러복)의 패러디들이다.



위는 실제 사람들이 가져가 세라복을 패러디 한 것. 안구테러 주의



심즈2로 패러디가 나올 정도다.

2.3. 원작과 미디어믹스간의 충돌 

사실 원작의 경우 사실 애니메이션을 중심으로 한 미디어믹스 상품판매 때문에 내용 전개에 상당히 제한을 받은것으로 보이며, 고교 3학년 시기에 '편집부의 방침으로 인해 시간의 진행을 최소화한다'란 발표가 난데서 이것의 단편을 볼 수 있다. 실제로 보면 거의 리얼타임 전개를 해서 캐릭터들이 빠르게 진급하고 빠르게 시간이 가던 원작이 이상하게 3학년 겨울을 몇년씩이나 끌고 가는 등 상당히 부자연스러운 전개를 보인다. 애니메이션쪽 마케팅이 줄어든 후에는 캐릭터들이 고교를 졸업해 대학에 진학하고 애니메이션의 설정을 완전히 부정하는 전개가 등장하는 등 파격적인 전개가 진행된다.

이런식으로 타작품에 비해 원작 만화와 애니메이션 간의 트러블이 다소 있다 보니 팬들 사이에선 이와 관련해서 '원작파' '애니메이션파' 식으로 약간의 대립이 보이기도 한다. 특히 애니메이션에서 묘하게 풍기는 코나타와 카가미 사이의 백합틱한 분위기[8]나, 갑자기 사악한 캐릭터로 변모한 코가미 아키라[9] 등을 인정하지 못하는 팬들이 많아 2ch 등에서는 이에 대해서는 아예 따로 스레드를 세워놓고 엄격하게 구분하기도 한다.

성우진에 대해서도 논란이 있는데 애니메이션화되면서 드라마 CD/모에드릴 시리즈의 성우진이 아니자와 메이토의 세키 토모카즈 등을 제외하면 어른의 사정으로 전부 갈렸기 때문에 이런 이유로 애니메이션에 반감을 갖는 원작 팬들도 존재한다. 사실 이는 드라마 CD가 나온 이후 애니메이션이 나올 때 으레 벌어지는 현상이지만 첫 드라마 CD/모에드릴 시리즈에서 기용된 초대 성우들은 잡지에서 원작을 읽던 원작 팬들의 투표에 의해 선출된 성우들이어서 더더욱 반감이 심했다.

3. 국내 수입 

대원씨아이에서 원작 만화를 수입해 들어오고 있는 상태. 7권까지 발매되었으나 이상한 번역이 많아 불만을 사고 있다. 그야말로 오역 수준이 막장의 극한을 달린다. '갸루게'를 여자 불량배로 번역한다거나(…) 등등. 6권의 월희 네타에서는 아키하를 아키바로, 히스이와 코하쿠를 한자 그대로 '비취', '호박'으로 번역했다. 흠좀무.

TVA는 2008년 8월 애니박스에서 더빙 방영되었다. 이후 2008년 9월 5일부터는 챔프TV에서도 방영. 연출은 황태훈 PD. 번역은 양준모.

방영 전에 성우진이 발표되었을 때에는 성우진에 우려를 표하는 목소리가 많았는데 특히 히이라기 카가미 역의 배정미는 당시 41세로 국내 방영판 성우진 중 아니자와 메이토 역의 강수진(당시 44세) 다음으로 나이가 많았고 전 해에 방영된 라라의 스타일기와 작안의 샤나로 이래저래 안 좋은 인상을 남겨서 불안하다는 평이 많았다. 그러나 방영 이후에는 걱정했던 것과는 달리 잘 나왔다는 반응이 중론이었고 방영 전 가장 불안하다는 평을 받았던 배정미의 카가미는 주연 4인방 캐스팅 중 가장 성공적이었다 할 정도로 호평. 이외에도 게스트 성우진이 화려하다. 특히 13화는 쿠루루를 제외한 케로로 소대가 섭렵했다.

그런데 애니박스는 방영 당시 오프닝송을 번안해서 부른다는, 실로 충격과 공포의 모험을 시도했다. 그야말로 무리수. 가사는 꽤 훌륭하게 번안되었지만 노래로 들으면 격렬한 부끄러움을 느끼는 사람들이 꽤 많은 듯하다. 확실히 물건너 사람들도 알아듣기 힘들다는 막장 가사를 그럭저럭 알아들을 수 있게 번역한 번역가의 노고는 칭찬받을만하나 그 때문에 더더욱 정신나간 노래가 되어버렸다. 황태훈 PD가 무슨 약을 하고 연출을 맡았는지... 사실 이 OP자체가 전파송의 극한을 달리는, 기획부터 사람들의 손발을 실종시키는 것을 목표로 만들어진 것이니만큼 잘 번안했다는 것으로 보아야 한다. 이 곡을 위시한 전파송들은 원래 일본인이 직접 들어도 손발이 실종되는 것은 매한가지다.

여자는 이슬만먹어도 산다, 김모모양, 콜라무한리필, 그당시 유행어였던 존재감안드로메다 등 개사센스또한 높다.



한국판 러키스타 오프닝. 결과적으로 애니박스에서 더빙 하나만은 상당히 신경써준 작품으로, 특히 CG의 경우에는 거의 이질감이 없다. 성우 갤러리에서는 미나미가 등과 함께 한때 막장 더빙으로 허구한 날 깠던 애니박스의 이미지를 재고시켜준 작품 중 하나로 꼽을 정도.# 물론 상당히 유명한 작품인 만큼 더빙까들의 반발도 많은 등 호불호가 엄청나게 갈리는 편이었다.

하지만 더빙에 대한 호불호를 떠나서 오프닝만큼은 누구나 다 창피해진다는 평이 중론. 그래서인지 오프닝만 듣고 더빙 퀄리티를 판단하는 사람들도 있었다.(...) 앞에서도 말했지만 국내 더빙팬 조차도 오프닝에 대한 평가가 대부분 이렇다.

참고로 애박 홈페이지에 가보면 장르 분류가 명랑, 코믹, 마법 판타지로 되어있다. 게다가 챔프 홈페이지에서는 장르 분류를 명랑, 코믹, 학원, 순정물로 바꿔놓았다. 학원은 그렇다 치고 왜 순정을 집어넣은 건지... 그것은 백합

인터파크 도서에서는 '드라마 만화'로, 교보문고와 알라딘에서는 순정만화로 분류되어있다.(…) 그것도 백합

lucky_star_SBS.jpg

lucky_star_SBS_2.jpg

어째서인지 SBS에 등장했는데 그분이 없다(…). 지못미 그분. 그린 사람은 샤다라빠.

4. 등장 캐릭터 소개 

5. 스핀오프 작품 

원작자 요시미즈 카가미에 의해 그려지는 외전격 4컷만화들로 본편과 동시연재중. 기본적으로 전개 방식 자체는 러키☆스타 본편과 동일하나, 완전히 다른 캐릭터 세트를 가지고 조금 다른 형태의 일상을 그리고 있다.

일단 각각 기존의 러키☆스타 캐릭터를 주인공으로 하고 있지만, 현재 여기에서 처음 나온 오리지널 캐릭터들은 본편에는 등장하지 않고 있다. 시간의 진행은 본편과 연동되지 않고 각각 독자적으로 진행되는 듯.

두 작품 모두 별명이든 성이든 뭔가 호칭이 하나라도 있는 남학생 캐릭터가 한명씩 존재한다는, 본편에는 없는 특징을 가지고 있다.(…)

5.1. 아키라의 왕국 

あきらの王国

정보 페이지 '러키☆채널'과 '러키☆파라다이스', '초 러키☆채널' 등을 맡아 왔지만 본편에는 나올 기회가 거의 주어지지 않았던 코가미 아키라를 주인공으로 한 작품. 콤프에이스 2007년 6월호 증간부터 연재가 시작되어 부정기 연재중. 연재 초기에는 제목이 '아키라의 야망'이었으나 제목이 변경되어 지금의 제목이 되었고 본편 단행본에도 5권부터 이 제목으로 수록되기 시작했다. 연재 빈도 자체는 높은 편이지만, 정보코너의 한 파트로 한달에 한 편 정도 나오는 관계로 연재 속도는 늦다.

주인공 아키라를 중심으로 '킹덤즈'라 불리는 세 명의 중학교 친구 오오하라 마도카, 나카타니 아쿠루, 오토나시 린코 4인방이 등장한다. 주된 내용은 아키라가 친구들과 보내는 일상이나 아이돌 활동 때문에 고생하는 모습.

설정이 거의 정해지지 않은 채로 각 매체에 따라 이리저리 혼란스럽던 아키라의 성격에 원작자가 직접 쐐기를 박았다고 할 수 있는 작품으로, TVA 방영 이전의 마냥 착하고 남들에게 시달리던 아키라와 TVA 이후의 사악하고 폭력적인 아키라의 중간정도로 캐릭터가 잡혀 있다.

5.2. 미야카와 가의 공복 

宮河家の空腹

러키☆스타 모에드릴 오리지널 캐릭터로 첫 등장했으나 본편에는 나올 기회가 주어지지 않은 미야카와 히나타와 미야카와 히카게 자매를 주인공으로 한 작품. 처음에는 본편처럼 네글자로 제목을 지을 생각이었으나 역시 무리가 있어 이와 같은 제목이 되었다고 한다.

콤프 H's에서 2007년 11월호부터 연재가 시작되었으나, 잡지가 그 이후 3개월만에 휴간되는 바람에 계속 나오지 못하다가 콤프에이스로 잡지를 옮겨 해당 잡지 2009년 6월호부터 부활했다. 애초에 미야카와 자매가 불행 기믹을 내세운 캐릭터들이긴 했지만 그 불행이 현실에까지 찾아왔던 셈.

주 내용은 자매간의 해프닝이나 히카게의 초등학교 생활, 히나타의 업무 생활 등. 휴간 때문에 연재분이 별로 없어서인지 위의 '아키라의 왕국'과는 달리 본편 단행본에 수록되지 못해 지명도는 상대적으로 낮다. 그래도 결국 단행본은 나왔고 2013년 6월에 정발되기도 했다.

그리고 2012년 12월 31일에 애니화가 결정되었는 데, 감독이 야마모토 유타카다. 방영시기는 2013년 4월이며, 오프닝[10]을 코나타와 카가미의 페어(승리조)가 부르고, 엔딩을 해당 자매 2인(패배조)이 부르는 것으로 결정. 그런데 주역급인 히나타와 히카게부터 시작해 대부분의 성우 캐스팅이 신인 위주의 편성으로 변경되어있다. 다만 인지도가 높은 코나타나 카가미, 츠카사는 러키스타 본편 그대로 캐스팅했다. DVD는 러키☆스타 10권 한정판 부록으로 수록된다고 한다. 미유키의 경우는 오프닝에서만 나오고 본편에서는 등장이 전혀 없었다는 것이 밝혀졌다.

허나 10화로 완결될 때까지 오프닝은 전혀 나오지 않고 있다 부록 DVD에는 수록되려나? 01~10화 묶음 정식 방송분에서 나왔고, 엔딩은 최신화까지 정주행한 사람들에 대한 보상으로 서서히 업그레이드되는 방향으로 흘러나와 6화에야 완주했다. 5분 편성이라는 것이 안타까운 경우. 참고로 츠카사는 7주차에서 드디어 등장한다.

그런데 콤프에이스 2013년 11월호에서 미야카와가가 만복!?이라는 제목으로 새로운 작품이 연재를 시작했다. 이는 러키스타 본편 및 기존의 미야카와가의 공복과 달리 4컷 만화가 아니다. 또한 2014년 2월에 소설판이 발매되었다.

6. 러키스타 in 무도관 널 위해서니까 

2009년 3월 29일 펼쳐졌던 라이브 이벤트. 부제대로 무도관에서 열렸다. 주요 출연진을 비롯해 소지로 역의 히라마츠 히로카즈, 카나타 역의 시마모토 스미 등 조연들도 총출동했으나...미유키 역의 엔도 아야는 스케줄때문에 출연하지 못했다. (비디오로만 등장) 사회는 시라이시 미노루와 콘노 히로미가 담당하였으며 실제로 홍백가합전처럼 홍팀,백팀으로 나뉘어서 실시하였음.

홍백가합전이란 컨셉으로, 1부 라이브 2부 토크쇼 3부 라이브라는 구성이었다. 토크쇼 때는 어른의 사정으로 인해 케로로 중사와 케로로 중사의 성우인 와타나베 쿠미코, 극장판의 감독이 나와 영화를 홍보하기도 했으며, 작중 남녀 엑스트라 역할을 죄다 소화한 타치키 후미히코와 쿠지라도 등장해 현장분위기를 유쾌하게 풀어놓았다. 그리고 2부의 압권은 스기타 토모카즈와 오노 다이스케고토 유코였는데.. 특히 스기타는 절친이 연기한 모 캐릭터가 연상되는 가면을 쓰고 나와 대사 패러디와 시모네타가 섞인 개드립을 마구 늘어놓았다. 결국 셋은 연기나 작품에 대한 얘기는 하나도 없이 다른 소리만 하다 퇴장했다.

이 세 사람이 빠져나가고 끝인 줄 알고 안도를 하던 순간 세키 토모카즈의 난입과 무도관에서의 시모네타 드립을 성대하게 치루고서야 끝이났다.

3부는 오프닝곡 '가져가! 세라복'의 댄스를 출연진들이 직접 선보이며 피날레를 맞이했다.

무도관 라이브에서의 가져가! 세라복 장면.
미유키 역의 성우인 엔도 아야가 없어서 9명이란 점과 장소가 학교가 아닌 무도관이란 점만 빼고 원작을 충실히 재현하였다.


7. 미디어 믹스 게임 

8. 관련항목 

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  • [1] 이름이 좀 중성적인 데다 작중에 나오는 동명의 캐릭터가 여자인지라 가끔 혼동되지만, 남자다. 팅클과는 전문학교 시절 동급생으로, 이 때문인지 팅클과 함께 에로게 회사 Penguin Works를 통해 원화를 맡은 적도 있었다. 흑역사라서 그렇지...
  • [2] 미야카와가의 공복 DVD가 부록으로 있는 한정판도 같이 나왔는데 일반판 표지는 코나타, 츠카사, 미유키의 졸업식 사진이고 한정판은 카가미, 미사오, 아야노의 졸업식 사진이다. 그외에 애니메이트 한정판 표지는 프리즈마 이리야 코스프레를 한 코나타와 카가미이고 게이머즈 한정판 표지는 칸코레 코스프레를 한 코나타이다.
  • [3] 콤프틱은 원래 만화 전문 잡지가 아닌, 미소녀 게임을 주로 다루는 잡지이다.
  • [4] 2008년경 대한민국 애니메이션 커뮤니티나 블로그 등지에서 애용됐던 짤방 상당수가 이 애니에서 차용한 것들이었을 정도. 하지만 워낙 잠깐 히트했다가 식어버린데다 이후 비슷한 구도를 가졌던 케이온!이 넘사벽의 인지도를 얻게되면서 지금은 전성기에 비해서 인지도가 사실상 시망한 상태.
  • [5] 일단 단행본 5권에 들어간 부록 만화에는 그의 이름이 언급되긴 하지만, 부록 만화들은 기본적으로 원작 본편과는 이어지지 않는다.
  • [6] 이 장면은 러키스타 DVD 특전영상으로 들어있다.
  • [7] 근데 이 교복은 정확히는 투하트1의 교복이다.
  • [8] 원작 설정상으로 코나타는 현실에서의 백합을 좋아하지 않기 때문에 원작 팬들로선 납득할 수 없는 요소.
  • [9] 얼마나 변모했냐 하면 시라이시 미노루에게 화내는건 항상 볼수있을정도고 재떨이(...)를 집어던지지를 않나 마지막화에서는 대놓고 싸우기도 했다. 애니판의 아키라를 黑아키라라고 부르는 경우도 많다.
  • [10] 유스트림 방영분에서는 나오지 않음.
  • [11] 작가가 게임의 나오던 캐릭터를 가지고 새로 만든 책


[출처] https://mirror.enha.kr/wiki/%EB%9F%AC%ED%82%A4%E2%98%86%EC%8A%A4%ED%83%80

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Posted by blueasa
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히로익 에이지

Animation/~2009 / 2014. 12. 31. 00:06

히로익 에이지


ヒロイック・エイジ (Heroic Age)


heroagever.jpg

Contents

1. 개요
2. 내용
3. 등장인물
3.1. 노도스
3.2. 황금의 종족
3.3. 은의 종족
3.4. 영웅의 종족
3.5. 청동의 종족
3.6. 철의 종족
3.7. 기타 종족들
4. 관련 용어

Heroic Age Opening - gravitation (angela)

1. 개요 

  • 원제 : ヒロイック・エイジ
  • 원작 : XEBEC
  • 감독 : 스즈키 토시마사
  • 각본 : 우부카타 토우
  • 제작사 : XEBEC
  • 장르 : 메카닉, SF
  • 방영일 : 2007.04.02
  • 총화수 : 26화
공식홈페이지

시리즈 구성 및 원안을 담당했던 우부카타 토우와 무한의 리바이어스, 스크라이드, 건담SEED 시리즈 등 다수의 히트작의 캐릭터 디자인을 맡은 히라이 히사시, 제작의 XEBEC 등 창궁의 파프너를 맡았던 스태프들이 만든 스페이스 오페라다. angela도 창궁의 파프너에 이어 참여해 오프닝 곡 'gravitation'을 맡았다. 전작에 속하는창궁의 파프너 시리즈가 북유럽 신화에서 모티브를 얻었다면 히로익 에이지는 주로 그리스 신화에서 모티브를 따왔다.

창궁의 파프너가 '초반부가 미묘하다', '신파극이 지나치다', '신세기 에반게리온에서 벗어나지 못한다.'는 평가를 받았었던 것과 대비하여 '내용도 상당히 훌륭하고 복선도 잘 거두는데다 연출력도 뛰어나다'는 호평을 받았다. 여기에 최종화의 엔딩 연출은 그야말로 대호평. 연출+대사+BGM+BGM 가사가 어우러진 엔딩 씬은 모든 이야기를 마무리하는 장면으로 전혀 손색이 없을 정도이다. 그에 더해 히로익 에이지는 창궁의 파프너에서 등장 인물들이 너무 많이 죽었기에 '아무도 죽지 않는 이야기'를 만들기로 한 작품인데, 모든 주요 인물들을 죽이지 않고도 싸워야만 이뤄낼 수 있는 모든 복선들을 회수하는 이야기 진행은 앞의 제약 상으로 만들었다는 것을 자연스럽게 잊게 만들어줬다. [1]

하지만 그 시기에 하필이면 기합만 외쳐도 거대해지는 땅굴로봇과 쇄골이 아름다운 중국인 청년으로 인해 묻히고 말았다. 노래만 남기고... 게다가 파프너처럼 골수팬들을 만들어내지도 못해서 파프너가 시리즈화 되고 있는 상황에서도 사실상 묻혀버린 작품. 파프너보다 좋은 평가를 받았음에도 파프너보다 못 나가는 아이러니를 보여주고 말았다. 그러나 운이 안 좋았을 뿐이지 작품을 그대로 평가하면 수작으로 손꼽을만한 작품이다. 여담으로 방영 당시에 '스타크래프트 일본 어레인지 같다'는 말이 나왔었는데, 갈등 구조는 스타크래프트와 다르지만 종족들의 항목을 읽어 보면 정말로 유사한 설정들이 많다.

방영 당시 오프닝인 gravitation의 구절 '이끌어 당기는 스토리(惹かれあうストーリー)'이 '오징어 만나는 스토리(イカ出会うストーリー)'로 들리는 몬데그린 때문에 전혀 상관없는 해산물과 오프닝이 엮이고 말았었다. 작품에 등장하는 청동의 종족의 일부 종족인들이 해산물과 닮은 것도 한몫하여, 아예 저 몬데그린을 발단으로 가사 전체를 최대한 해산물과 연관지어 발음이 비슷하게 맞춘 몬데그린 가사까지 만들어져 '해산물 애니메이션'으로까지 불렸다. 이런 장난들은 사실 나쁜 의미에서 나온 것이 아니라 스레민들의 애정표현(?)이었다.

2. 내용 

머나먼 미래, 우주에는 스스로를 황금의 종족[2]이라고 부르는 자들이 있었다.

별들을 창조하고, 미래를 아는 힘을 지닌 그들은 아직 미숙한 다른 종족들을 불렀다.「나오라[3]----」라며. 후에 우주에는 그에 응답하여 자력으로 우주에 진출하는 종족이 나타났다. 황금의 종족은 그들을 은의 종족청동의 종족영웅의 종족이라 이름지었다. 그 중 혹성조차 쉽게 멸하는 힘을 지닌 영웅의 종족은 결국 다툼을 일으키고, 그 결과 영웅의 종족을 비롯해 많은 종족들이 멸망하는 사태가 일어난다. 황금의 종족이 싸움을 멈추었을 때 남은 영웅의 종족은 단 5명이었다. 황금의 종족은 그들에게 스스로보다 약한 종족에게 깃들어 그들을 위해 계약을 맺고 그를 지켜라 라는 벌을 내린다. 이후 영웅의 종족이 깃든 자들은 노도스라 불리며 우주의 명운을 쥔 존재가 되었다.

황금의 종족이 이 우주를 떠나려 했을 때 자력으로 우주에 진출한 새로운 종족의 배가 혹성 오론이라 불리는 별에 불시착한다. 우주선 안에서 살아남은 것은 단 한 명의 아기. 황금의 종족은 그 종족-인류을 철의 종족이라 이름 짓고 생존한 아기에게 영웅의 종족 중 가장 강한 힘을 지닌 벨크로스를 부여한다. 그리고 인류에게 인류여--- 이곳에 너희들의 운명을 쥐고 있는 아이가 있다라는 메세지를 보낸다. 그 후 황금의 종족은 이 우주를 떠나 다른 우주로 여행을 떠났다.

황금의 종족이 떠난 후 은의 종족은 다른 종족을 지배하며 최후의 노도스를 부여받은 철의 종족을 적으로 보고 그들을 멸망 시키기로 하였다. 인류의 젊은 왕녀 디아네이라는 전투모함 아르고노트로 인류의 마지막 희망인 노도스를 수색하고 찾아내는데 성공하였다. 인류의 노도스인 에이지는 철의 종족을 이끌어 인류를 구하는 것이 가능할까?(일본 위키피디아 참고)

3. 등장인물 

3.7. 기타 종족들 

  • 후토
    행성 오론의 토착 생물, 육상을 활보하는 두족류형 외계인이며 크기는 3M~4M 정도. 얼굴 부분에 눈이 무늬처럼 넓게 퍼져 있는데 이걸 변형시키며 감정을 표현할 수 있다. 촉수는 재생이 가능하고 모래 속을 유영 가능, 식성은 초식성이다. 제대로 된 언어는 쓰지 않으나 에이지와는 소통이 가능한 것으로 보이며, 주로 에이지에게 자신의 다리를 식량으로(...) 제공해 주고 대신 에이지에게 나무를 공급받는 공생관계이자 에이지의 '유일한' 친구였다.

    에이지가 박살난 우주선 앞에서 하염없이 울 때 머리에 손을 올리며 위로한다던가, 떠난다고 할 때 얼굴이 울적해지는 에이지의 소꿉친구. 에이지도 자기와 같이 가면 위험해질 걸 알고 홀로 떠날 만큼 소중한 친구로 생각한다.

    후에 행성 오론이 재건되면서 다시 나타나는데 이 때 용케 동족을 만났는지 가족을 이끌고 등장. 식사준비를 하면서 말썽부리는 자식에게 꿀밤 먹이는 게 포인트(...) 그리고 이야기의 끝에서 에이지와 디아네이라의 재회를 가족들과 함께 지켜봤다.
  • 다이달로스인
    은의 종족의 지원으로 우주로 진출 하였다. 대외적으로 중립을 지키고 있으나, 아무래도 스폰서에 가까운 은의 종족에게는 함부로 명령을 거절할 수 없는 입장에 놓여있기도 하다. 작중에서는 아르고노트함이 물자 공급을 위해 왔을 때 처음 등장하였으며, 티터로스 행성 방어를 위한 병기를 청동의 종족의 함선을 향해 발사 하였으나 헤드론의 방패에 흠집도 내지 못하는 모습을 보였다.
----
  • [1] 그렇다고 불살 애니메이션인 것은 아니다. 청동의 종족은 작품 내에서 수도 없이 죽었다(…). 애초에 이들은 '병기' 취급을 받는 지능이 없는 종족인 데다가, 그 명령을 내리는 자들 때문에 어쩔 수 없이 싸워야 했기 때문이다.
  • [2] 각 종족들의 이름은 그리스 신화 중 인간의 네시대 이야기에서 가져왔다. 관련된 신화를 간단히 설명하면 황금의 시대가 가장 번성했고 뒤로 갈수록, 그니까 마지막인 철의 시대가 될수록 망했다.
  • [3] 사실상 이 작품의 알파이자 오메가인 대사다. 참고로 영어더빙판에서는 Come foward.
  • [4] XEBEC은 제작 크레딧을 XEBEC이 아니라 아르고노트 크루(アルゴノートクルー)로 올렸다. 크루는 배나 비행기의 승무원을 이르는 말.


[출처] https://mirror.enha.kr/wiki/%ED%9E%88%EB%A1%9C%EC%9D%B5%20%EC%97%90%EC%9D%B4%EC%A7%80

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에반게리온: 서

에반게리온 신극장판
에반게리온: 서에반게리온: 파에반게리온: Q신 에반게리온 극장판:∥

일본판 포스터한국판 포스터

에반게리온: 서
원제ヱヴァンゲリヲン新劇場版: 序
부제Evangelion 1.0: You Are (Not) Alone
총감독안노 히데아키
감독마사유키 · 츠루마키 카즈야
제작사카라
등급12세 관람가
개봉일일본 : 2007년 9월 1일 
한국 : 2008년 1월 24일
러닝타임98분
주제가Beautiful World - 우타다 히카루
메인 테마Angel of Doom


Contents

1. 개요
2. 전개
3. TV판과의 차이점
3.1. 야시마 작전
4. 국내 배급
5. 기타

1. 개요 

새로 만들어진 에반게리온 신극장판 시리즈의 첫 번째 작품. 2007년 9월 1일 개봉했다.

안노 히데아키가 독립한 회사 스튜디오 카라에서 제작. 가이낙스는 원작협력이란 입장으로만 소개된다. 하지만 스탭, 성우들 대부분은 10년 전의 TV판 때와 거의 동일하다.

에반게리온을 리빌드(재구축)한다는 의미로 설정, 작화 등을 수정해서 발표한 작품이다. 이후 파, Q, :∥까지 총 4편이 제작될 예정이다.

구성 자체는 TV판의 짜깁기에 가까운 구성이나 기존의 '총집편'이라 불리던 유형의 극장판과 달리 TV판의 원화, 필름을 바탕으로 새로 수정해서 그린 장면이 등장한다. 비슷한 장면이라도 디테일에 차이가 있으며 제작진 말로는 'TV판 필름에서 그대로 갖다 쓴 장면은 한 개도 없다. 어떤 형태로든 손을 댔다" 라고 한다. 에반게리온과 사도의 디자인, 설정, 대사, 연출 등에서 수정된 부분을 엿볼 수 있다. 또한 여러 장면에서 CG 그래픽이 다수 적용되었다.

제작사 카라가 당시엔 영세한 편인데다 광고대리업체와의 계약도 하지 않아 소규모로 홍보를 했으며, 개봉관도 최초 85관(최종 105관)이라는 소규모였다. 더군다나 카라 측에선 '재구축'이란 표현을 했기 때문에 대부분의 사람들이 '건담 극장판 같은 것처럼 재탕 총집편이겠지' 하고 생각해 극렬 에바팬들을 제외하면 큰 기대는 하지 않았던 편이었다.

그러나 원작의 야시마 작전 부분부터 확 바뀐 내용을 보여주며 단순한 총집편이 아님을 증명하고 호평을 얻어 흥행에 성공, 최종 흥행수익 20억엔을 기록한다. 2010년 현재 일본 영화 사상 가장 적은 개봉관 규모로 박스오피스 1위를 기록한 작품이며, 2010년 초까지는 블루레이 최다 판매량을 가지고 있었다. 누적 DVD+BD 판매량은 약 58만장.

2. 전개 

소년 이카리 신지는 아버지 이카리 겐도의 부탁을 듣고 제3신동경시네르프에 오게 되지만 그는 아버지로부터 대뜸 수수께끼의 거대병기 에반게리온에 타고 수수께끼의 적 사도와 싸우라는 얘기를 듣게 된다. 처음엔 거절하던 신지지만 중상을 입고 괴로워하는 소녀 아야나미 레이를 보고 에바에 타기로 결심한다.

이후 신지는 카츠라기 미사토와 함께 살게되며 잠시의 즐거움을 얻지만 에바를 타고 싸우는 것에 대한 두려움, 친구들과의 관계 악화, 소녀 아야나미와의 관계 등으로 고민하며 점차 어두워져 간다.

한편 난공불락의 전략으로 무장한 사도 제6사도의 등장으로 위기에 처한 네르프는 미사토의 제안으로 전략자위대의 포지트론 라이플을 이용한 야시마 작전이라는 무모한 작전을 시도하게 되는데...

3. TV판과의 차이점 

  • TV판 서두에 나왔던 "때는 2015년" 이란 표현이 없다. 팜플렛에도 없다. 파 초반에 이카리 유이의 묘비의 사망년도 역시 2004가 아닌 x02004[1]이다.
  • 에반게리온의 디자인, 사도의 디자인 등에 변경이 있다. 
  • CG가 다수 사용되었다. 에반게리온이 CG로 묘사되는 장면도 있으며, 신동경시의 변형 같은 것도 CG로 묘사된다. 제5사도, 제6사도의 경우엔 완전히 CG 그래픽으로 이루어져 있다.
  • 바다가 붉은 색이다. 또한 바다 밑에 인간의 흔적으로 추정되는 것이 보인다.
  • 사도들은 죽으면 LCL이 되어버리며 흔적이 남지 않는다. 따라서 삼셸의 시체를 조사하던 TV판의 장면은 나오지 않는다.
  • 네르프의 로고 디자인이 변경. 그 외 계기판 같은 것들의 디자인도 변경되었다.
  • TV판 초기엔 보안경을 쓰지 않은 킬 로렌츠가 나오지만 신극장판에선 아예 모습이 등장하지 않는다. 또한 제레의 인원 수가 7명으로 줄었다.
  • 인류보완계획 중간보고서가 17차에서 27차로 변경.
  • 에바 파일럿을 칭하던 '~th 칠드런' 이란 표현이 사라지고 '~번째 소년', '~번째 소녀'라는 표현으로 변경.
  • 플러그 심도란 개념이 도입되었다. 하지만 싱크로율 개념이 사라진 건 아니다.
  • 사키엘이 등장하였을 때, 이카리 신지 앞에 부상당한 아야나미 레이가 있는 장면에서 전등이 흔들리는 묘사가 있지만 떨어지진 않았다. 따라서 초호기가 보호해주는 장면이 없어졌다.
  • 미사토와 신지가 들른 편의점이 로손(일본 편의점 체인점)으로 변경.
  • 레이의 갱신카드는 바에서 미사토가 리츠코에게 넘겨 받은 후, 신지에게 레이에게 전달하라고 부탁. 따라서 미사토의 전설의 괴식 '카레 라면'은 등장하지 않는다.
  • 또한 레이의 갱신카드를 전달하러 레이의 집에 간 신지가, 샤워를 마치고 나온 레이의 알몸을 목격하고, 실수로 엎어지면서 슴가까지 만지는 에피소드는, TV판과 코믹스판에서는 단순한 우연에서 나온 해프닝이다. 그러나 서에서는 신지와 레이의 관계를 진전시키기 위해, 고의적으로 겐도와 후유츠키가 유도하였다.
  • 제5사도(TV판 샴셸)와의 전투 이후, 신지의 가출 에피소드에서 신지의 네르프 복귀에 결정적인 영향을 미친 것은 미사토와의 유대감이었다. 반면 신극장판에선 새롭게 들어간 미사토의 술집 독백 씬으로, 신지는 미사토를 위해서가 아니라 아버지(이카리 겐도)를 위해 네르프에 남은게 아닌가 하는 독백이 나온다. 미사토와 신지의 관계는 신극장판에서 많이 재해석되었다는 것을 알 수 있다. 
  • 사도들에게 있던 천사 이름 설정이 없어지고 제~사도라고만 호칭된다.
  • 사도 숫자가 하나씩 밀렸다. 신지의 첫 상대였던 사키엘은 3번째가 아니라 4번째.
  • 겐도가 라미엘 출현 시점에서 '앞으로 쓰러뜨려야 할 사도는 8마리' 라는 발언을 했다. 라미엘과 제3사도를 포함한 발언이냐에 따라 그 수는 달라지지만 최대로 쳐도 사도의 수는 TV판보다 줄었다.
  • TV판의 라미엘에 해당하는 제6사도는 단순히 CG로만 그려진 것이 아니라 형태를 변형시켜가며 상황에 알맞은 공격, 방어를 하는 압도적인 모습을 보여준다. 슈로대 만드는 테라다 타카노부는 웁니다.
  • 라미엘이 공격할 때 코어가 노출되는 장면이 있어 TV판에선 그냥 "중간에 코어 있겠지"라고 추측해서 지레짐작으로 쏜 것을 제대로 조준해서 쏠 수 있게 되었다.
  • 미사토는 TV판에선 일위(한국식으로는 대위)로 시작해 나중에 삼좌(소령)으로 승진하지만, 서에서는 TV판에서 최종 계급보다 높은 이좌(중령)로 시작한다. 또한 TV판에서는 중후반에서 카지에 의해 센트럴 도그마에 있는 것은 아담이 아닌 릴리스임을 알게 되지만, 서에서는 어째선지 처음부터 알고 있다. 릴리스의 가면의 모양도 TV판과는 다르며(사키엘의 얼굴모양) 이미 롱기누스의 창에 찔린 상태. 가슴에 흉터가 존재한다.
  • TV판에선 후반에나 언급되는 더미 플러그나기사 카오루 등이 서 시점에서 벌써 언급된다.
  • 달에서 전작의 릴리스의 디자인을 연상시키는 거인을 바탕으로 에반게리온 6호기를 건조하고 있다. 또한 달에 의문의 붉은 자국이 존재한다.

3.1. 야시마 작전 

본작의 핵심으로 야시마 작전의 전개가 크게 변경되었다.

  • TV판, 코믹스판에선 신지가 가출했다가 친구들이나 미사토의 충고를 듣고 정신적 성장을 해서 돌아오는 전개이지만 신극장판에선 그냥 요원들 때문에 강제로 돌아온다. 따라서 돌아온 뒤 야시마 작전 전개 직전까지 정신적으로 불안정한 상태를 유지한다.
  • 제6사도와의 1차 조우에서 신지가 양전자 포의 직격을 받고 심한 부상을 당해 병동으로 실려가자는 장면에서, 구판과 신극장판에서 미사토가 보이는 반응이 많이 다르다. 구 TV판과 만화판에서는 작전 책임자인데도(...) 브릿지의 컨트롤을 아카기 리츠코에게 맡기고 부상당한 신지에게 달려가, 수술실 문이 닫힐 때까지 옆에 있어주며 크게 걱정한다. 반면 신극장판에서는 계속 브릿지에서 작전 지휘를 하느라 신지에게 가보질 않으며, 수술실 문은 미사토가 없는 상태로 쓸쓸하게 닫히는 장면이 나온다. 
  • 미사토가 야시마 작전 전에 신지에게 네르프의 진실을 알려주고 친구들의 응원 메세지를 들려주며 "사람들의 미래가 너의 어깨에 걸려있다"라는 것을 인식시켜주는 장면이 추가되었다.
  • 첫 탄이 빗나간 TV판과 달리 야시마 작전 때 첫 탄은 일단 명중. 하지만 치명상을 입히지 못해 1발 더 쏜다는 식으로 변경.
  • 실패로 패닉상태에 빠진 신지를 레이로 교체하라고 겐도가 지시하지만 미사토가 "아드님을 믿어주십시오"라고 부탁해서 그대로 밀고 나감. 주변에서 직원들이 분주하게 거대한 케이블들을 재정비하며 양전자포 재발사 작업을 서두름.
  • TV판에서 신지는 사도의 2발째 공격에 레이가 위급해지자 여기에 자극받아 제2타를 쏘는데 비하여, 극장판에서는 스스로 에바를 움직여 기어가 날아간 포지트론 라이플을 주워들고 스탠딩 상태에서 수동조작으로 원거리 저격을 성공. 신지의 정신적 성장을 보여주는 부분.
  • 마지막 발사 때 신지의 눈빛이 기존과 달라진다.
  • 작전 종료 후 '웃으면 된다고 생각해' 라는 장면에서 레이가 신지와 겐도를 겹쳐보는 장면이 없어졌다.
이러한 일련의 변경으로 인해, 신극장판에서의 야시마 작전은 신지가 모두의 기대를 등에 업고 각성하는 드라마틱한 이야기로서 TV판과는 전혀 다른 의미를 가지게 되었다.

4. 국내 배급 

제 12회 부산국제영화제에서 애니메이션 최초로 폐막작에 선정되며 호평을 얻었으며 이를 뒷받침 삼아 일본을 제외한 전세계 극장판 개봉을 한국에서 세계 최초로 이룩해냈다. 2008년 1월 24일, CGV계열 극장 곳곳에서 개봉했으며 수입/배급은 태원엔터테인먼트 담당. 20개관 이하 개봉인데 5일에 4만, 최종 관람객수는 74,350명을 기록. 예상 외로 관객이 많이 들어서 일본 에바팬 사이에서도 화제가 됐었다. 공식 홍보대사는 SS501이었다.

2008년 5월 30일 국내판 DVD가 발매되었다. 인터넷 DVD판매점 등에서 판매를 하고 있으며 스페셜 에디션 일반판과 OST 포함판, 일반 할인점&대여점용 보급판으로 3종류가 발매되었다. SE판은 붉은색 하드커버 + 2CD + 엽서와 스티커로 된 구성.

두번째 디스크에는 Explanation of EVANGELION:1.01이 실려있는데 이는 작중 지역과 병기 등에 대한 '에반게리온 식 자막'이 추가. 이는 텍스트를 디자인적 요소로 사용하는 것을 즐겼던 TV판과 달리 그 점이 배제된 극장판에서의 아쉬움을 달랜 보너스적인 요소이나 본편을 심층적으로 이해하는 데도 도움을 주기도 한다. 각종 떡밥과 정체불명의 병기와 장소의 이름이 정확하게 서술되어있기 때문. 그 외에는 첫번째 디스크의 1.01버전과 전혀 차이가 없다.

보급판은 보통의 킵케이스에 극장용 팜플렛을 그대로 재활용한 커버를 사용하고 있다. 1.11판 블루레이는 2010년 4월 28일 정식 발매. 1.11 DVD도 동시에 정식 발매된다.[2]

TV에선 캐치온에서 최초 방영했으며 이후 OCN 슈퍼액션에서 방영하기도 했다.(이 둘 의 경우 HD 방영) 투니버스에선 슈퍼액션에서 선행방영되었던 자막판을 다시 내보냈다. 셋 다 후속편인 파 예고편을 방영하지 않았는데 그 이유는 후술.

하지만 흥행에 비해 극장 자막, DVD 자막의 경우 일부 표현 등을 적당히 의역해서 떡밥급 대사들이 그냥 지나가는 대사로 전락해버리는 등의 문제점이 있다.[3] 또한 국내 성우에 의한 더빙이 이루어지지 않은 것에 대한 아쉬움의 성토도 있다.

하지만 이후 2010년 4월에 출시된 1.11버전 DVD의 경우에는 이전까지 문제가 되었던 오역들이 상당수 수정되었다.[4] 상술된 미사토의 대사도 '우리에게 빚진 게 있거든'으로 제대로 번역.

5. 기타 

작중 나기사 카오루의 마지막 발언 및 여러가지 장면을 종합해 에반게리온 루프물 설이 등장하였다. 하지만 현재로선 알 수 없다. 자세한 건 여기 서술을 참고.



TV애니메이션처럼 스태프 롤 후에 에반게리온: 파의 예고영상이 나온다. 구성은 TV시리즈의 30초짜리 예고편 그대로. 그러나 이 예고편을 내보낸 직후 안노가 판을 뒤엎어서 스토리를 새로 만드는 바람에 본의 아니게 예고편이 낚시가 되어버렸다. 이 때문에 일본에서 TV 방영을 할 때는 문제가 된 부분을 교체해서 새로 방영했다. 나중에 추가 장면을 넣어 출시된 '에반게리온 서 1.11'판에도 수정된 예고편이 수록되어 있다. 이러한 일련의 사정이 한국에서 방영 시에 예고편이 방영되지 않은 이유에 영향을 줬을지도 모른다.[5]

PSP와 PS2로 게임이 발매되었다. 스크린샷은 그럭저럭 괜찮지만 게임성은 영 시원찮은 듯 리뷰어들의 입소문이 좋지 않다. 유명 인터넷 웹진 게임동아에서는 성의없는 스토리 재현과 그래픽, 에반게리온 2 뺨치는 개떡같은 AI, 게이머에 대한 배려가 눈꼽만큼도 없는 레벨 디자인, 극도로 불편한 인터페이스 등을 이유로 사형선고를 내렸다.

한국에는 2010년 4월에 출시된 1.11 버전은 이전에 발매된 1.01 보다 화면이 더 밝아지고 색감도 선명해졌다. 추가된 장면 역시 은근히 많은 편.[6] 그러나 약 40분 분량의 서플먼트가 전부 극장 PV와 파의 트레일러로 구성되어 심히 부실하다. 스페셜 피쳐를 기대하고 구입할 만한 물건은 아닌 듯.

----
  • [1] 첫자리수가 위끝부분만 보여 1 또는 4로 추정되고 그 앞은 가려져 있어 자릿수가 더 높을 가능성도 있다.
  • [2] 다만 1.11은 1.01에 포함된 두번째 디스크가 빠져있다.
  • [3] 대표적인 예로 미사토의 '(전략자위대는) 여러가지로 우리한테 빚진 게 있거든.' 이란 대사를 '다 방법이 있어' 라고 번역해버렸다.
  • [4] 다만 이런 번역수정을 하면서 오역이 있었지만 문장이 자연스러웠던 극장, DVD 자막과 달리 모든 오역을 수정한 블루레이 자막은 상당히 어색한 번역체 문장들로 바뀌었다
  • [5] 캐치온은 평소 스탭롤도 다 틀어주며 엔딩 크레딧 이후의 영상도 다 틀어주는 채널임에도 불구하고 서의 파 예고편은 틀지 않았다.
  • [6] 신지와 미사토가 차 안에서 대화를 나누는 장면, 재생하는 제4사도, 네르프로 진입할 때 (리뉴얼된) 내부 시설을 보여주는 장면, 리츠코가 LCL 케이지로 잠수했다가 올라오는 장면 등이 추가되었다.


[출처] https://mirror.enha.kr/wiki/%EC%97%90%EB%B0%98%EA%B2%8C%EB%A6%AC%EC%98%A8%3A%20%EC%84%9C

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벡실 2077 일본쇄국


벡실.jpg

ベクシル 2077日本鎖国
Vexille: 2077 Isolation of Japan
벡실 2077 일본쇄국[1]

Contents

1. 개요
2. 시놉시스
3. 평가
4. 기타
5. 등장인물
5.1. SWORD(미 해군 특수부대)
5.2. G32 베타(완전히 안드로이드화 되지 않은 일본인들이 결성한 저항군)
5.3. 다이와 중공업
5.4. 기타
6. 실사 영화화
7. 관련 사이트

1. 개요 

소리 후미히코 감독이 만든 3D 애니메이션. 2007년 8월 18일 일본에서 처음 개봉했으며, 한국에서는 2007년 11월 8일에 개봉하였다. 총 런닝 타임은 109분. 한국에서는 DVD로만 발매됐지만, 북미에서는 더빙판이 들어간 블루레이로 발매됐다.

제 12회 부산국제영화제 상영작이다.

2. 시놉시스 

2067년 갑자기 일본이 다이와 중공업이라는 기업을 중심으로 쇄국 정책이라는 이해불가능한 행동을 하고 10년 후인 2077년 12월 23일 필라르 산에서 다이와 중공업의 사이토라는 남자가 자국의 쇄국 정책 때문에 비밀리에 여러 국가의 대표들과 만나서 뭔가의 협약을 하려던 중에 SWORD와 다이와 중공업의 로봇들이 싸움을 벌인 사건 뒤, 미국에서 SWORD라는 특수부대가 일본에 잠입하나 벡실과 레온을 빼고 전부 전멸한다. 그리고 밀폐된 일본으로 들어간 벡실은 거기서 충격적인 진실을 보게 된다.

3. 평가 

그래픽은 3D 라이브 덕분에 호평을 받았지만, 인물들의 표정이 약간 어색하다는 평이 많았다. 또한 영화를 본 뒤의 충격적인 스토리가 일부 관람객들에게 깊은 인상을 안겨주었다. 국가가 정신이 나가면 국가 자체도 사라질 수 있다는 끔찍하고 처참한 교훈을 가르쳐준 작품. 아베 신조 보고 있나?[2]한일 합작 TV 애니메이션인 런딤도 일본의 멸망이라는 주제는 동일하지만, 런딤은 단순히 전쟁에서 패망한다고 보고 있다. 하지만 이 작품은 패망을 넘어서 그 이상의 끔찍함을 보여주고 있다.

일본이 망한다는 이유 하나로 어째 한국의 블로거들 사이에서 평이 좋다.(...) 반면 일본에서는 주제도 그렇고, '벡실'이라는 이름에서 한국어의 느낌이 난다는 등의 이유로 이 영화가 재일 한국인의 영향을 받았다고 넷 우익들에게 신나게 까였다. 사실 이 작품의 주제는 정치에 관심을 잃고 주체성을 잃은 국민의 나라가 어떻게 망하는지 보여주고 꼬집고 있지만 한국이나 일본이나 그 점은 신경 안 쓴다.

4. 기타 

테마곡으로 망념의 잠드의 오프닝 테마를 맡기도 했던 Boom Boom Satellites의 EASY ACTION, Fiends가 사용되었다.

5. 등장인물 

주의! 내용 누설이 있습니다.

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5.2. G32 베타(완전히 안드로이드화 되지 않은 일본인들이 결성한 저항군) 

  • 마리아
  • 타카시
  • 타로
  • 사가&무라타&마사토 : G32 베타의 일원들로 사가는 해당 조직에서 거의 마리아와  다음으로 중심 인물이다. 무라타와 마사토는 그냥 엑스트라급. 나머지는 터널에 도착하기전에 저그에 휘말려 사망하고. 사가는 마지막까지 터널로 달려갔지만 결국 길이 막혀 벽에 부딪혀 사망. 그 소리를 이타쿠라가 듣고 있었다.

6. 실사 영화화 

유니버설 픽처스가 이 애니메이션을 실사 영화로 리메이크한다고 한다. 다만 언제 완성될지는 아직 알 수 없는 상태이다.#1#2

7. 관련 사이트 

----
  • [1] 대한민국에서는 최후의 여전사 벡실이라는 타이틀로 개봉했고, 케이블 TV에서는 그냥 벡실이라는 이름으로 상영하기도 하였다.
  • [2] 이 애니메이션이 개봉된 시기(일본 기준)도 1차 아베 신조 내각 집권 기간이었다.
  • [3] ENTER를 클릭하면 영화에 대한 자세한 정보를 얻을 수 있다. 참고로 서버가 일본에 있어서 로딩이 좀 오래 걸릴 수 있다. 또한 일본어 때문에 제목이 깨지는 현상이 발생하는데, 이 문제를 해결하려면 인코딩에 들어가 자동 선택을 체크해주면 된다.


[출처]  https://mirror.enha.kr/wiki/%EB%B2%A1%EC%8B%A4%202077%20%EC%9D%BC%EB%B3%B8%EC%87%84%EA%B5%AD

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박살천사 도쿠로

Animation/~2009 / 2014. 12. 30. 23:34

박살천사 도쿠로



撲殺天使ドクロちゃん.

Contents

1. 개요
2. 시놉시스
3. 전반적인 평
4. 스토리
5. 애니메이션 화
6. 등장인물

1. 개요 

오카유 마사키의 라이트 노벨이며, 라이트노벨을 기반으로 애니메이션도 제작되었다.

일본에서는 박살천사 도쿠로 10권. 07년 10월 발매. 한국에서는 박살천사 도쿠로 9권. 07년 12월 발매.

한국에서 2009년 2월에야 완결편인 10권이 나왔다(...) 실로 15개월만이다. 도쿠로 답다면 도쿠로 답달까.. 끝까지 아스트랄한 완결이었다(...) 사실 10권에도 '완(完)'은 없다(서, 파, 급 까지)

한국판은 2010년 7월경에 절판되었다. 이 훌륭한 책을 이제 중고나 원서말고는 구할수없으니 안습.

2. 시놉시스 

평범한 중학생 쿠사카베 사쿠라와 한명의 천사 미츠카이 도쿠로가 만나 펼쳐지는 사랑과 용기와 우정의 가슴따뜻한 이야기....라지만 사실은

가 부서지는 소리와 함께 살점이 튀고 유혈이 낭자한 본격 척살 소설. 
(+러브 코미디도 있다. 천사들의 폭력성에 거의 존재감이 묻혀지고 있지만.)

특유의 맛이 가버린듯한 설정과 전개가 일품인 작품으로 멋지다 마사루나 삐리리 불어봐 재규어와 비등할 정도의 아스트랄함을 자랑한다

3. 전반적인 평 

라이트노벨로써는 특이하게도 완전한 1인칭 주인공시점으로 소설이 전개된다. 덕분에 작품에 몰입하는대엔 그리 큰 무리가 없다. 타인의 감정묘사도 전혀없이 완벽한 주인공1인칭시점은 라이트노벨로써는 상당히 드문부류.

소설이 갖추어야 할 최소한의 묘사나 형식을 중시하는 사람들에겐 종이가 아깝다는 소리를 들을정도지만 아무 생각없이 보면 정말로 재미있다. 형식에 치우치지않는 표현으로 소설이라는 활자에서 움직임이 느껴지도록한 묘사가 상당하다. 캐릭터의 동작을 일일히 적어주는등.

박살내고 박살나는 주인공들과 작가 특유의 괴팍한 전개, 그리고 상당히 마이너한 패러디 개그(...) 가끔 나오는 에로에로함 (+다시 말하지만 애정 노선도 있다)등이 잘어우러져 나름의 재미를 잘 이끌어냈다.

중간중간 같은 잡지의 다른 작가의 소설을 패러디하거나, 다른 작가분이 집필을 도와준 부분이 있는게 특징(이것은 첫번째 DVD의 오마케. 본편이 아님) 수학여행편에는 바카노!의 패러디도 있다. 시구사와 케이이치가 '가짜 작가 후기'를 저지른 작품이기도 하다.

여러모로 '한계를 깨버린 작품'으로, 이 후 라이트 노벨의 전체적 판도에 크나큰 영향을 미쳤다.

완결에선 여러 풋풋한 연애노선을 다 깨뜨리고 얼렁뚱땅 해피엔딩으로 끝나버렸기때문에 애독자들은 여러모로 실망하기도..

마부라호와 함께 일본에서 성공을 거두어도, 한국에서는 실패하는 작품의 대표작 중 하나. 일본에서의 영향력이나 판매고를 생각한다면, 한국에서는 망했다라고 할 정도로 판매가 저조했다. 당시의 한국 독자가 받아들이기에는 너무 앞서간 탓일까?

4. 스토리 

평범한 중학생인 쿠사카베 사쿠라에게 어느날 갑자기 미츠카이 도쿠로라는 천사가 찾아와 동거를 하게 된다.

사실 사쿠라는 미래에 불로불사가 가능해지는 약을 발명하게 되며, 이것을 신의 영역에 대한 도전이라고 판단한 천사의 신격계엄회의 '루루티에'는 사쿠라가 불로불사의 약을 개발하기 전에 제거하기로 결정한다. 하지만 도쿠로(+잔스)는 이에 반대, 사쿠라의 곁에서 다른 천사의 암살로부터 보호하며 미래를 바꾸려고 하는데...

이것은 한 소년과 한 천사의 사랑과 용기와 우정이 가득한 가슴따뜻한 이야기...일까보냐!

사실 저 문제의 불로불사의 약은 쿠사카베 사쿠라가 여자들이 12세 이후로 성장하지 않는 약을 만들어 로리콘의 세계로 만들기 위한 연구 중에 나온 부산물이었다. 12세 이후로 성장하지 않기 때문에 노화하지도 않고, 자연스럽게 불로불사가 되었던 것. (…)

위에서 말했다시피 뼈가 부서지는 소리와 함께 살점이 튀고 유혈이 낭자한 장면을 연출하는 것이 바로 위의 두 주인공으로 박살천사 도쿠로는 사쿠라를 말 그대로 툭하면 박살내버린다. 주로 그 이유는 사쿠라가 자신의 말을 듣지 않거나, 기분이 좋거나, 모기에 물리고 있어서 등등의 이유로 박살내는데 이를 종합하면 아무 이유없다. 거기다가 박살내면 항상 그 즉시 살려내니(...) 주인공 쿠사카베 사쿠라는 환장할 지경이다. 이러면 차라리 죽는게 나아보일 정도.

사실 도쿠로는 분명 다른 천사들의 암살 위협으로부터 사쿠라를 보호하는 것이 목적일 텐데, 지금까지 다른 천사에게는 한 번도 죽어본 적이 없다. 자쿠로의 에킬작스 잡힌 것 말고는 (이것도 한 번뿐!) 피해를 입은 적도 없다. 혹시 루루티에가 보낸 진짜 자객은 다른 천사가 아니라 도쿠로가 아닐까. (…)

5. 애니메이션 화 

애니메이션은 OVA로 2기까지 제작되었으며 TV 선행방송판은 박살장면이 나오는 장면을 삭제(박살나는 소리는 그대로 들리고 화면은 '죄송합니다'라는 문장과 안전모+작업복 차림의 도쿠로가 보인다)해서 나온 것으로 유명하다. 그리고 무삭제 버젼으로 발매된 DVD는 19금 판정먹었다...[1] 애니메이션의 작화는 저예산 치곤 수려한 편이지만 그래도 저예산 특유의 한계를 극복하진 못해서 좋다고는 못 한다. 소설 표지와 DVD 표지를 비교해보면 그저 눈물난다. 하지만 성우진은 쿠기미야 리에나 치바 사에코 같은 쟁쟁한 성우들이 맡아서 쇼크를 주었고, 또한 이러한 성우들이 도쿠로의 맛가버린 전개에 맞춰 함께 망가지기에 쇼크를 넘어서 쇼킹하게 만들었다. 특히 치바 사에코의 정신나간 듯한 도쿠로 연기는 그야말로 일품. 치바 사에코는 애니메이션의 오프닝과 엔딩곡도 담당했는데 오프닝에서는 노랫소리마저 정신없다.[2]

감독은 정글은 언제나 맑음 뒤 흐림의 애니메이션, 대 마법고개의 애니메이션의 감독을 맡은 미즈시마 츠토무. 정신나간 원작에 정신나간 감독이다.

1기는 8화까지 제작되었고 2기는 4화까지 제작되었다. (다만 2화가 합쳐져서 26분의 런닝 타임을 구성한다. 즉 26분 기준으로 하면 실질적으로는 6화 분량)

저예산 애니메이션답게 크레딧도 매우 저렴한데, 1기의 오프닝과 엔딩 크레딧에는 참여한 사람들의 이름만이 아니고 별 거 아닌 개인정보가 덧붙여서 나온다. 어떤 에피소드에서는 혈액형이라든가, 어떤 에피소드에서는 고향이라든가...

6. 등장인물 

미나미와 시즈키의 절친한 친구. 미나미와 합세해 사쿠라를 가끔 놀리기도 한다 여우같은 성격에 시즈키보단 미나미쪽이 사쿠라와 더 이어지길 바라는 듯하다.

본 작품중 유일한 츤데레로 원작소설의 작가가 완결까지 가서 떡밥회수에 실패해 이도저도 아니게된 불쌍한 히로인이다. 마나베와 시즈키와는 절친한 친구이며, 사쿠라를 자주 놀려댄다. 그러나 사실은 사쿠라가 어릴적 자주 놀아주었던 오빠와 아주 닮았기 때문이기도 하다.

그 외 조연
(여러번 등장)
(1회 등장)
  • 모코
    5권 3회(부제는 정발명으론 '목공본드부 강화학습 권유야! 도쿠로')에서 딱 한번 등장한 인물. 다름이 아니라 목공본드의 정령. 안에서 관련 묘사가 나오기를 『하얗고 긴 머리, 짙은 회색 낫을 든 여자아이. (중략) 자세히보니 소녀의 긴 머리는 순백이지만 입고 있는 옷은 노랗고빨간것은 구두가 아니라 모자입니다. 손에 든 낫은 잘 보면 그냥 커다란 주걱으로, 발치의 하얀 고양이는 인형이었습니다. 그녀는 그야말로 '목공본드의 정령'입니다. 결코 나를 맞으러 온 죽음의 신이 아닙니다.[3] 인데... 왠지 어느 작품의 어떤 사신의 묘사와 매우 닮았다. 아예 작화도 토리시모씨가 아니라 793씨... [4] 그 이후엔 사쿠라의 '다크 사이드'를 벗어나게 도와주고, 거의 굳어버린 목공본드는 다시 굳기 전 상태로 돌려 주는등, 사쿠라에게 도움을 주고 사라졌다. 그 때문에 사쿠라는... 사쿠라는!!!
----
  • [1] 안전모와 '죄송합니다' 가 붙어있을 땐 낄낄거리며 웃을 수 있었지만, 그게 사라지면 뇌수와 내장이 조각나고, 뼈가 부서지는 등의 노출이 여과없이 나오는 하드고어 영역에 들어간다. 멋모르고 보다가 식사한 게 밖으로 탈출하는 사람도...
  • [2] 마이히메의 쿠가 나츠키나 딸기 마시마로의 이토 치카등으로 치바 사에코에게 익숙해진 사람이라면 조금 충격적일 정도로 정신없는 연기 변신이다.
  • [3] 떡밥으로 중요한 내용이므로 전체 표기. 문제가 생길 수 있는 줄이 있다면 적절한 수정 바람
  • [4] 즉, 모코는 사신의 발라드. '모모' 패러디. 역시 같은 전격문고 출신 작품...


[출처]  https://mirror.enha.kr/wiki/%EB%B0%95%EC%82%B4%EC%B2%9C%EC%82%AC%20%EB%8F%84%EC%BF%A0%EB%A1%9C

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쓰르라미 울 적에

쓰르라미  적에 : 시나리오 순서(2002~2006)
제 1장제 2장제 3장제 4장제 5장제 6장제 7장제 8장외전

ひぐらしのく頃に[1]
저녁매미 울 적에[2]

2218014mc2_1.jpg

Contents

1. 개요
2. 스토리
3. 미디어 믹스
3.1. 콘솔이식
3.2. 애니메이션화
3.2.1. 방영 리스트
3.2.2. 주제가
3.3. 영화
3.4. 코믹스
3.5. 소설
3.6. 드라마CD
4. 등장인물
5. 기타 정보
6. 시나리오 분류
6.1. When They Cry 1 - 쓰르라미 울 적에
6.2. When They Cry 2 - 쓰르라미 울 적에 해(解)
6.3. When They Cry 2+ - 쓰르라미 울 적에 례(礼)
6.4. 소설 오리지널 시나리오
6.5. PS2판 오리지널 시나리오
6.6. 애니메이션 오리지널 시나리오
6.7. 코믹스 오리지널 시나리오
6.8. NDS판 오리지널 시나리오
7. 그 외 번외적인 것
8. 설정
9. OST
10. 트리비아

1. 개요 

"WHEN THEY CRY..."

동인서클 07th Expansion에서 만든 동인게임. 장르는 호러 사운드 노벨을 표방하고 있다. 전 8편으로 이루어져있으며 총 판매량은 50만장으로 동인계의 전설이 된 작품 중 하나다.

시나리오 라이터는 용기사07. 그 외에 용기사07의 아버지가 게임에 나오는 설정들의 리서치와 유통을 맡고 있고 어머니는 인터넷에서 팬들의 반응을 체크, 동생은 프로그래밍을 담당하고 있다. 즉, 온 가족이 나서서 만든 게임. 원래 연극용으로 시나리오를 썼지만 탈락했다고 한다. 그 후 내용을 뜯어고쳐 게임용으로 쓴 것이 큰 히트를 한 것이다.

원작게임의 스토리, 캐릭터 디자인, BGM, 이 3가지가 이 게임을 히트시킨 주요 포인트. 캐릭터 일러스트는 호불호가 갈리지만 원작 특유의 뭉툭한 체형과 손가락 4개는 매력 포인트. 보고 있으면 정 든다... 지만 정확히 말하면 '캐릭터 디자인' 은 좋지만 '그림체의 수준' 자체는 매우 낮다. 초딩이 그린 수준(...) 그리고 BGM의 경우, 쓰르라미 울 적에 해답편BGM인 You는 상당히 유명한 곡이며 좋은 평가를 받고 있다. 일반인들도 음을 아는경우가 있을 정도. 관련 링크

처음 나올 때는 선전문구가 '당신은 진실을 밝힐 수 있을 것인가' 등등의 문구와 '맞추는 사람은 1%' 라든가의 문장으로 사람들에게 '범인이 있다'는 둥의 뉘앙스를 풍겼기 때문에 추리소설 형식을 써가는 듯 했으나...[3]

사실은 '오컬트 판타지요소를 가진 루프물' 이여서 여러 사람들이 낚였다.[4] 괜히 머리 써가면서 범인이 누군지 추적하지 말자. 애초에 진범이 누군지 추리 자체가 불가능하다. 이 작품은 추리물이 정상적인 추리물로서 존재하기 위한 법칙들을 그 중에서도 중요한 것들만 골라서 어기고 있기 때문이다. 따라서 호러물,서스펜스,최루물,판타지 등이 복합된 장르로서 작품의 분위기를 즐기는 것이 바람직하다.[5] '1%의 확률' 이라는 건 오니카쿠시 편이 맨 처음에 공개되었을 때 온 메일 100통 중 단 한 명만이 정답을 맞춘 메일을 보냈기 때문이라고 한다. 놀랍게도 오니카쿠시 편에서 '범인이 왜 이런 일을 저질렀는가' 만 제외하고 전부 맞춘 사람이 국내에 존재한다고 한다. 그리고 오니카쿠시 편에서 '왜 이런 일이 일어나는가?' 의 이유는 제법 맞춘 사람이 많은 편이다. 일본에서는 와타나가시 편 발매 이후 거의 정확하게 맞춘 사람도 있었다고.

발매시기는 동인게임으로 2002년 8월 코믹마켓62에서 첫 발매됐다. 그리고 마지막 에피소드가 2006년 8월 코믹마켓70에서 발매되면서 완결. 처음 나올 당시에는 총 50장 밖에 안팔렸으나, 타타리고로시 편부터 인기를 타기 시작하면서 완결가서는 총 판매 누적계수가 50만장이나 됐다고 한다. 첫 발매시와 비교했을때 무려 판매량이 10000배 차이나는 셈. 이후 팬들의 요청이 쇄도하여 마지막으로 팬디스크가 2006년 12월 코믹마켓71에서 발매. 팬디스크를 끝으로 원작이 사실상 완결됐다.

시리즈 구분은 When They Cry의 첫 번째 시리즈라고 불린다. 정확히는 문제편이 When They Cry 1, 해답편이 When They Cry 2이다. 그리고 팬디스크로 일종의 외전격인 례(礼)가 When They Cry 2+. 이후 괭이갈매기 울 적에 문제편, 해답편에서 When They Cry 3, 4로 시리즈가 이어진다.[6]

인기가 좋아서 가정용 콘솔게임으로도 이식됐다. 게임제작사는 알케미스트이며 컨버전한 작품은 원작 그림체가 아니며, 캐릭터CG부터 배경CG까지 전부 새롭게 그려졌다. 일러스트레이터는 rato(래토). 그리고 BGM도 전부 새롭게 수록되었다. 작곡가는 이소에 토시미치(磯江俊道). 하지만 NDS판 2권인 '소우想 (마음/추억)'부터는 작곡가 Dai가 만든 원작BGM을 일부 들고오기 시작했다. 그 외에 추가요소로 원작의 내용을 보강하는 오리지널 시나리오들이 추가 시나리오로 본편과 함께 들어간게 특징이다. 덧붙여 콘솔 이식작은 가정용 이식 등급문제로 일부 묘사 부분이 원작게임에 비해 완화되기도 했다.검열 삭제

2. 스토리 

쇼와 58년[7] 초여름.
예년보다 더위가 빨리 찾아온 올해 6월은
낮에는 매미의, 해질녘에는 쓰르라미의 합창을 들려주고 있었다.

XX현 시시보네시. 현의 경계에 있는 한적한 마을, 히나미자와.
인구 2천 명이 안 되는 이 마을에서 그 사건은 매년 일어난다.

히나미자와 연속 괴사 사건 (1979년~1983년)

매년 6월의 정해진 날에, 한 명이 죽고 한 명이 사라지는 괴기(怪奇).
거대 댐 계획을 둘러싼 투쟁에서 자아지는 죽음의 연쇄.
쇼와 중기에 은폐됐던 괴사건이 되살아난다.
음모인가, 우연인가, 그렇지 않으면 저주인가.

있어야 할 사람이 없다.
없어야 할 사람이 있다.

어젯밤 만났던 사람이, 살아있지 않다.
눈 앞에 서 있는 사람이, 살아있지 않다.

참극은 피할 수 없는가, 굴복할 수밖에 없는가.
하지만, 굴복하지 마라.

당신이 아니면 맞설 수 없다.

3. 미디어 믹스 

게임이 히트를 쳐서 애니코믹스음반소설드라마CD영화콘솔이식 등 각종 매체로 미디어 믹스가 진행됐다.

3.1. 콘솔이식 

  • PS2

    ひぐらしのく頃に | Higurashi no naku koro ni Matsuri

    2007년 4월, 문제편과 해답편을 합친 PS2이식작 "쓰르라미  적에 축제(ひぐらしのく頃に )"가 에 발매됐다. 총 판매량은 무려 14만장으로 콘솔 이식작도 흥행에 성공했다. 참고로 당시 히트작이였던 AIR와 CLANNAD가 10만장. 노벨류 게임들은 10만장 이상 팔면 대히트를 쳤다고 볼 수 있다. 그리고 캐릭터 그림체,BGM이 변경됐는데, 캐릭터CG는 원작을 베이스로 전부 새롭게 그려졌다.BGM의 경우, 원작의 강렬함에 비하면 좀 떨어진다는 평가를 받는다. 이 부분은 원작게임의 BGM에 대한 호평이 많았기 때문에 비교될 수밖에 없었던 부분이기도 하다. 

  • NDS

    ひぐらしのく頃に 絆| Higurashi no naku koro ni Kizuna

  • 발매시기(2008-2010)
    <제 1권> 타타리祟 (신벌) - 2008년 6월 발매
    <제 2권> 소우想 (마음/추억) - 2008년 11월 발매
    <제 3권> 라센螺 (나선) - 2009년 5월 발매
    <제 4권> 키즈나絆(유대) - 2010년 2월에 발매(完)

    2008년에는 NDS이식작 "쓰르라미  적에 반(ひぐらしのく頃に 絆)"(2008-2010)이 발매됐다. 이 중 NDS판은 PS2판 그래픽을 기반으로 그림체가 일부분 수정됐다. 추가요소로는 이벤트 CG 추가, 오리지날 시나리오가 추가. 총 4개의 패키지로 나눠서 발매됐다. BGM의 경우 제 2권인 '소우想 (마음/추억)' 이후로 PS2판에 비해 떨어지는 음질을 보이는데 음성을 늘리는 대신 BGM을 미디로 바꿔버렸기 때문이다. 대신 DS판은 원작의 BGM을 일부 가져와서 사용하고 있어 다양성 면에서는 늘어났다고 볼 수 있다. 그러나 MIDI. 콘솔이식 기종이 NDS이다보니 용량상의 한계가 있는듯. 타이틀 곡들이나 엔딩은 그대로 MP3 음원을 사용.

  • 안드로이드
    higu_android5.jpg

    ひぐらしのく頃に Android| Higurashi no naku koro ni Android

    2011년 12월, 안드로이드 마켓에 오니카쿠시 편이 올라왔다. 원작이 안드로이드에 맞게 포팅된 것으로 원작PC게임과 다른 점은 별로 없다. 그리고 2012년 3월 말 마츠리바야시 편이 올라온 것으로 해답편까지 모두 업로드되었다. 단점이 있다면 비싸다는 점이다. 한 편에 8000원에 육박한다. 그것도 문제편이 아닌 각각의 시나리오가 8000원(...)

  • 스팀
    higu_steam.jpg

    ひぐらしのく頃に Steam| Higurashi no naku koro ni Steam

    MangaGamer에서 영문 번역한 문제편이 2012년 9월 스팀 그린라이트에 등록되었다! 2013년 9월 19일, 그린라이트를 통과하는데 성공했다! 스팀에서 볼 날이 얼마 남지 않은듯. 캐릭터CG는 원작CG가 아니며,전부 새롭게 그려 넣었다고 한다. 2014년 12월, 지원 언어는 영어로 구체적인 스팀등록이 확정됐다. 출시일은 아직 미정이나, MangaGamer에서는 2014년 연말까지 오니카쿠시 편을 출시하는 것을 목표로 하고있다. 

  • PS Vita 그리고 PS3


    ひぐらしのく頃に 粋 | Higurashi no naku koro ni Sui

    2015년 3월 12일, "쓰르라미  적에 수(ひぐらしのく頃に 粋)" 라는 타이틀로PS3 / PS Vita용 콘솔 이식판이 발매된다. 이번 제작사는 원망이 높았던 알케미스트가 아니라 PS2판 전작의 유통사였던 카가 크리에이트(舊 디지털 게인).[8] 이번 이식판의 경우 기존에 나왔던 PS2판,NDS판을 바탕으로 게임 이식된다. 시나리오는 원작 시나리오 뿐만 아니라 기존에 기발매된 PS2판,NDS판의 오리지널 시나리오들도 함께 수록. 그래서 완전판이라고도 불린다. 추가요소로 하지사라시 편을 처음으로 게임으로 이식. 음성은 서브 시나리오를 포함한 전 에피소드가 풀보이스로 수록될 예정. NDS판의 경우 기기상의 한계로 사이코로시편을 포함한 몇몇 에피소드들이 풀보이스가 아니였다. 하지만 이번 콘솔 이식판에서는 처음으로 모든 시나리오가 풀보이스로 수록된다고 볼 수 있다. 그리고 BGM은 신곡이 총 3곡 추가된다. 담당으로 시쿠라 치요마루, 원작BGM의 작곡가 Dai가 참여.BGM은 총 100곡 이상 수록되므로 이번 콘솔 이식작은 원작BGM까지 가져와 쓸 것으로 보이며, NDS판의 단점인 음질문제가 여기서 해결될 것으로 보인다. 캐릭터 CG는 NDS판과 동일. 수록 시나리오는 각주 참고.[9]


3.2. 애니메이션화 

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  • 원제 : ひぐらしのく頃に
  • 원작 : 용기사07, 07th Expansion
  • 감독 : 콘 치아키
  • 각본 : 카와세 토시후미
  • 캐릭터 디자인 : 사카이 큐타
  • 음악 : 카와이 켄지
  • 제작사 : 스튜디오 딘
  • 총화수(총 61화) : 1기 26화, OVA '네코고로시' 1화, 2기 24화, OVA '례' 5화, OVA '황' 4화, OVA '확' 1화.
애니메이션은 1기에 해당되는 <쓰르라미 울 적에>가 2006년 4월에 방영되었다. 1기의 경우는 상당히 저예산으로 제작된 탓인지 아쉽게도 작화가 그다지 좋진 않았다. 그대신 연출이 어느정도 커버하는 느낌. 원작의 인기도 있었고 미스테리하고 충격적인 전개로 인해 당시로서는 화제작이 됐으며 이후로도 꾸준히 애니메이션화가 진행 되었다.

TVA 1기는 방영당시 원작팬들에게 원작파괴 수준의 애니화라는 평가를 받았다.[10] 일부 잘못된 연출로 없어야할 장면이 들어있는 경우도 있었다.[11] 그리고 1기 종영후, TVA 2기 제작 계획 발표당시, 제작진이 "이번에는 원작게임을 플레이해보고 만들겠다."라는 발언을 해서 팬들 사이에서는 TVA 1기는 "아무것도 모르고 만든거 아니냐?"는 의혹이 제기되기도 했다. 제작사 스튜디오딘이 원작팬들의 원성을 산 부분이기도.

OVA가 한 편 나왔다. DVD 전권구입 특전상품으로 단편소설 원작 네코고로시 편이 OVA로 애니화. 작화는 안정적인 편. 1기와 이어지는 내용이다.

2007년 7월에는 2기 <쓰르라미 울 적에 해(解)>가 방영되었다. '해'라는 제목대로 1기에서 미스테리로 끝난 사건의 진상들이 대부분 밝혀지는 해답편이다. 제작진은 동일하고 2기에 와선 작화도 좋아지고 그림체도 보기 편해졌다. 원작팬들 사이에서는 "1기보다는 상대적으로 애니화가 잘됐다"는 의견도 있었고, 일부 원작과 다른 전개에 대해 비판하는 팬들도 있었던 애니화.

참고로 2기 마지막화 엔딩이 끝나고 마지막에 '마츠리바야시'편 진엔딩이 나온다. 그런데 쓰르라미 울적에 애니만 본 사람은 이해하기 힘든 인물이 등장하여 결말을 제대로 이해하기 힘들다.[12] 그 인물의 정체와 2기 결말을 알고 싶다면 프레데리카 베른카스텔 항목 참고.

2009년에는 총 5화로 구성된 OVA <쓰르라미 울 적에 례(礼)>가 발매되었다. 시나리오는 PS2 오리지널 시나리오 였던 하지사라시편과 '쓰르라미 울 적에 례'에 포함되어 있던 사이코로시히루코와시편으로 구성되어 있다. 제작 시기도 시기고 '사이코로시'편이 '쓰르라미 울 적에 해'와 내용이 이어지기 때문에 국내에서는 쓰르라미 울적에 3기라고도 불린다. 하지만 사실상 원작의 팬디스크를 애니화한 것. 애니메이션 쓰르라미의 주 스토리는 사실상 이 3기에서 끝난다고 봐도 된다. 감독은 전작에서 각본을 맡은 카와세 토시후미로 변경되었다. 원작 팬디스크인 외전 사이코로시 편의 존재로 나올게 예상된 OVA이기도 하다.[13]

그리고 2011년, 원작의 10주년 기념 특별기획으로 새로운 OVA <쓰르라미 울 적에 황(ひぐらしのなく頃に 煌)> 이 발매되었고 2012년 1월 4화로 완결되었다. 번외편에 해당하지만 국내에서는 제작 시기 때문에 4기라고 불린다. 제작사와 음악 담당을 제외하고 스텝 전원이 교체되었다. 1화를 제외하면 2~4화는 애니 오리지널이다.[14] 애니 오리지널 자세한 사항은 쓰르라미 울 적에 황 참고.

'례'와 '황' OVA는 TVA 때와는 달리 일상 개그 에피소드가 다수 포함되어있는 것이 특징이다. OVA로 나온 취지부터가 원작 팬디스크 애니화, 그리고 원작의 10주년을 축하하는 특별기획 애니화였기 때문이다.

2013년에는 쓰르라미 울 적에 격투게임인 데이브레이크의 외전 소설 아웃브레이크를 원작으로한 애니메이션 <쓰르라미 울 적에 확 -아웃브레이크->가 제작되었다. 정식 OVA는 아니고 게임홍보 목적으로 제작된 OVA. 총 50분으로 자세한 사항은 쓰르라미 울 적에 확 -아웃브레이크- 항목 참고.

1, 2기의 DVD 판매량은 평균 5천장 정도로 집계되었다. 애니판의 음악은 카와이 켄지 담당했다. 
여담으로 2기 방영도중 발생한 살인 사건의 영향으로 일부 방송사에서는 방영이 중지되기도 했다.[15]

2014년 겨울, 쓰르라미 울 적에 1~2기가 BD-BOX로 발매됐다.원래는 DVD로만 나왔으며, 이후에도 DVD-BOX로만 여러 번 발매된 작품이라 블루레이로 발매되는건 처음이라 볼 수 있다.[16] 블루레이의 경우 디지털 리마스터링 처리 말고는 DVD와 다른점은 없다. 그 외에 같은 시기에 저렴한 가격으로 DVD-BOOK으로도 발매됐다.

3.2.1. 방영 리스트 

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1기
#부제
1鬼隠し編(오니카쿠시편)其の壱 ハジマリ(시작)
2其の弐 隠しごと(비밀)
3其の参 疑心(의심)
4其の四 歪(일그러짐)
5綿流し編(와타나가시편)其の壱 嫉妬(질투)
6其の弐 タカノ(타카노)
7其の参 嘘(거짓)
8其の四 願い(소원)
9祟殺し編(타타리고로시편)其の壱 兄(오빠)
10其の弐 キズナ(정)
11其の参 境界(경계)
12其の四 失しモノ(잃어버린 것)
13其の伍 謝罪(사죄)
14暇潰し編(히마츠부시편)其の壱 ヒナミザワ(히나미자와)
15其の弐 兆し(조짐)
16目明し編(메아카시편)其の壱 初恋(첫사랑)
17其の弐 ケジメ(결판)
18其の参 鬼の血脈(오니의 혈통)
19其の四 仕返し(보복)
20其の伍 冷たい手(차가운 손)
21其の六 断罪(단죄)
22罪滅し編(츠미호로보시편)其の壱 幸せ(행복)
23其の弐 還る処(돌아갈 곳)
24其の参 34号文書(34호 문서)
25其の四 地球侵略(지구침략)
26其の伍 リテイク(리테이크)

2기
#부제
1サイカイ(재회)
2厄醒し編(야쿠사마시편)其の壱 鬼ごっこ(숨바꼭질)
3其の弐 無力(무력)
4其の参 予定調和(예정조화)
5其の四 雛見沢大災害(히나미자와 대재해)
6皆殺し編(미나고로시편)其の壱 迷路の法則(미로의 법칙)
7其の弐 運命の変え方(운명을 바꾸는 방법)
8其の参 揺らぎ(흔들림)
9其の四 交渉(교섭)
10其の伍 対決(대결)
11其の六 強い意志(강한 의지)
12其の七 雛見沢症候群(히나미자와 증후군)
13其の八 終末(종말)
14祭囃し編(마츠리바야시편)其の壱 三四(미요)
15其の弐 蠢き(꿈틀거림)
16其の参 終わりの始まり(끝의 시작)
17其の四 謀略(모략)
18其の伍 最後の駒(마지막 말)
19其の六 幕開け(개막)
20其の七 トラップ(트랩)
21其の八 48時間(48시간)
22其の九 攻防(공방)
23其の拾 血戦(혈전)
24其の拾壱 オシマイ(끝)

3.2.2. 주제가 


  • 쓰르라미 울 적에 OP : ひぐらしのな頃に(쓰르라미 울 적에)
  • 쓰르라미 울 적에 ED : Why, or why not
    • 작사 - interface / 작곡・편곡 - 오오시마 히로유키 / 노래 - 카타키리 렛카


  • 쓰르라미 울 적에 解 OP : 奈落の花(나락의 꽃)
  • 쓰르라미 울 적에 解 ED : 対象a(대상a)
    • 작사 - interface / 작곡 - inazawa / 편곡 - inazawa / 노래 - anNina

3.3. 영화 

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ひぐらしのく頃に 映畫 | Higurashi no naku koro ni Movie

2008년에는 영화판도 개봉했다. 최종병기 그녀 영화판의 향수를 그대로 가지고 왔음에도(...) 불구하고 수입 2억엔. 일본 박스 오피스 6주 연속 TOP 10이라는 큰 흥행을 기록했다.

영화 1편의 흥행으로 후속작인 2편이 "쓰르라미  적에 (ひぐらしのく頃に )"라는 타이틀로 2009년에 개봉됐다.

영화판의 주제가도 애니메이션과 똑같이 시마미야 에이코.

3.4. 코믹스 

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ひぐらしのく頃に 漫画 | Higurashi no naku koro ni Comics

코믹스는 본편이 총 32권으로 완결됐으며, 외전은 총 6권 발매됐다. 본편 코믹스의 경우, 시나리오마다 작화 담당이 다르다. 그래서 작화가 다양한 편. 작화 담당이 다른건 각 시나리오들을 만화잡지에 동시 연재를 했기 때문이다. 하지만 동시 연재를 했음에도 본편 코믹스는 완결나기까지 7년정도 소요됐다. 그래서 코믹스 작화가 각기 다른건 어쩔 수 없는 부분으로도 볼 수 있다. 하지만 시나리오마다 작화 담당이 계속 바뀌는건 개성적이라고 보는 시각도 있으나, 적응하기 힘들다는 사람도 있다. 그 외에 코믹스도 애니보다는 심하지 않지만, 심리묘사가 일부 생략된 부분이 존재. 하지만 만화책 특성상 보여줄 수 있는 시각적인 부분들이 전반적으로 잘 표현됐다는 평가를 받았다.

2009년 3월 26일에는 카도카와 서점에서 원작자가 쓴 본편의 후일담인 코코로이야시 편이 1권짜리 단편 코믹스로 발간하였다. 스토리는 원작자인 용기사07이 담당했으며, 코믹스 작화 담당은 카렌증혈기로 유명한 카게사키 유나가 담당했다.

2011년 10월 25일에는'빅 간간' 창간호에서 용기사 07 원작의 <히나미자와 정류소(雛見沢停留所)>의 코믹스판이 연재되었다.. 이 작품은 쓰르라미 울 적에의 원전(原典)으로 원작자인 용기사07이 본래 헤이세이 12년에 희곡으로 쓴 극단각본이지만, 당시 공모전에서 낙선하는 바람에 개작을 거쳐 <쓰르라미 울 적에로 탄생>하게 됬다고 한다. 2011년도에는 이 원전(原典)이 쓰르라미 울 적에의 인기에 힘입어서 코믹스화된 모양. 코믹스는 총 4화 완결이며 오픈엔딩으로 끝나며,[17]2012년 12월에 단행본으로 발매됐다. 여담으로 2014년에 쓰르라미 울 적에 봉(奉)에 원전(原典)이 스크립트화 되어 들어가 있다.

여담으로 코믹스판은 외전작을 제외하고는 전부 스퀘어 에닉스의 만화잡지에 연재되었다. 히트작이 몇 안 되는 안습함으로 유명한 스퀘어 에닉스 만화 중에서도 상당한 돈줄이었다고 한다.

-정발
2008년 8월 말 학산문화사에서 쓰르라미 울 적에 코믹스판을 정발한다고 한 지 1년 반만에(...) 오니카쿠시 편이 1, 2권 동시 정발되었다. 일부 번역 문제(후루데 리카의 "니파~☆" 를 "방긋~☆" 으로 한다든가)를 제외하면 괜찮은 퀄리티. 그러나 몇 권 나온 후엔 더 이상 나오지 않고 있다. 일설엔 YWCA 같은 심의처에서 스톱을 먹거나 일본 현지와의 문제 등으로 인한 것으로 보이나 꽤나 호전, 연말 즈음이면 다시 볼 수 있을 거라는 입장을 보였다.

그리고 2009년 9월, 드디어 히마츠부시 편이 국내에서 발매되고 코믹스판의 정발이 재개되었다. 또한 2010년 6월에 요이고시 편이 1, 2권 정발. 메아카시 편(전 4권)은 7월 말쯤에 1, 2권, 9월에 3, 4권이 정발, 츠미호로보시 편 1, 2권은 11월 말에 정발, 3, 4권은 각각 2월 1일과 3월 16일에 미나고로시 편 1권은 4월 26일, 2권은 6월 10일, 3권은 7월 20일 정발되었다. 여담으로 오니카쿠시~요이고시까지는 '15세 이상 보세요' 로 나왔으나 점점 폭력성과 잔혹성이 수위를 넘어서서 결국 학산에서는 해답편을 19금으로 내놓겠다고 못박았다. 참고자료. 따라서 메아카시 이후 출간되고 있는 편은 19금 띠를 붙이고 있다. 다만 외전인 오니사라시 편은 심의상의 문제로 정발되지 못했다.

2013년 7월 현재 마츠리바야시가 8권까지 나와 완결되었는데 중간에 4권이 2012년 7월 초에 발매될 예정이었는데 파본이어서 전량 회수되어 7월 말에 재발매된 일이 있었다. 그리고 8권 마지막에 원서에서도 있던 사이코로시 예고가 그대로 번역해서 실은 걸로 볼 때 사이코로시까지 정발될 것으로 보인다.

3.5. 소설 

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ひぐらしのく頃に 小説 | Higurashi no naku koro ni Novel

소설의 경우 단권으로 나온 히마츠부시편과 상,중,하로 나온 마츠리바야시편을 제외한 본편 6편이 각 2권씩에 사이코로시편 단권까지 합쳐서 총 17권이 발매되었고 10권이 채 안 되는 엔솔로지 노벨도 있다. 본편 소설의 경우, 원작게임에 있는 스크립트 내용을 그대로 옮겨왔다. 그래서 소설보다는 게임에 최적화된 문체에 가까운 편. 그 예로 말줄임표인 "……"를 많이 사용한다. 원작게임의 경우, 주로 텍스트만으로 연출을 만들어낸다. 그래서 게임은 말줄임표가 텍스트의 연출과 함께 쓰인다. 하지만 소설판은 매체 특성상 텍스트에 연출을 넣을 수 없어서, 그저 말줄임표가 많은 글이 돼버린 것. 일각에서는 소설판은 원작게임만의 특성을 살리기에는 무리인 부분도 있다는 평가도 있다.

정발 
정발예정에 대해 발표한건 2007년 이였으나.. 그로부터 5년이나 지난뒤인(...) 2012년 4월 20일에 오니카쿠시 상권이 정발되었다. 코믹스도 그렇고 이미 판권을 샀다는 이야기가 이전부터 있어온 학산에서 내놓는 것은 예상된 바지만 레이블은 익스트림 노벨이 아닌 파우스트 노벨에서 내놓았다.# 2014년 3월 25일 현재 히마츠부시까지 발매되었다.

3.6. 드라마CD 

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ひぐらしのく頃に ドラマCD | Higurashi no naku koro ni DramaCD

본편 드라마CD의 경우, 지금까지 미디어 믹스화된 매체들 중 "가장 원작게임에 근접하게 만들어졌다."는 평가를 받았다. 그중 주연 성우들의 연기력이 호평받고 있는 부분. 해답편을 기점으로 성우들이 TVA판 이상의 연기력을 보여줬다는 평가가 많다. 그리고 BGM의 경우, 원작의 BGM을 사용해서 메아카시 편에서는 엔딩곡으로 작중 성우가 부른 you가 등장한다. 팬들의 심금을 울린 부분이기도. 본편 드라마CD는 Disc만 총 50장이라서 원작 재현력이 높을 수 밖에 없는 볼륨이기도 하다. 그 외에도 진지와 개그를 망라한 드라마CD들도 여러 발매됐다. 드라마CD 공식 홈페이지

  • 2005년
    • 오니카쿠시 편 5월 27일 발매(디스크 총 3장)
    • 와타나가시 편 12월 22일 발매(디스크 총 4장)
    • 앤솔로지 드라마CD 1편 12월 22일 발매
  • 2006년
    • 앤솔로지 드라마CD 2편 3월 24일 발매
    • 타타리고로시 편 6월 28일 발매(디스크 총 4장)
    • 히마츠부시 편 12월 21일 발매(디스크 총 3장)
    • 2006 WINTER ~鬼のいぬ間~ 12월 29일 발매
    • 어펜드 디스크 1편 1월 20일 발매[18][19]
  • 2007년
  • 2008년 
    • 츠미호로보시 편 2월 22일 발매(디스크 총 6장)
    • 카타리바나시 2편 5월 9일 발매(리카사토워즈,히나게시,오줌싸개 울 적에 3편 수록)
    • 무라쿠즈시 편 11월 27일 발매(DS판 2권 想(마음) 특전)
    • 키미코이시 편 11월 27일 발매(데이브레이크 포터블 특전)
  • 2009년 
    • 카타리바나시 3편 4월 24일 발매(리미트,유키와타시 2편 수록)
    • 사치토오시 편 5월 8일 발매(DS판 3권 螺(나선) 특전)
  • 2010년
    • 유메카와시 편 2월 25일 발매(DS판 4권 絆(유대) 특전)
  • 2011년 
    • 미나고로시 편 1월 28일 발매(디스크 총 10장)[21]
    • 매직컬 디스크 7월 21일 발매(총 디스크 4장, OVA 煌(황) 특전)
  • 2012년
2013년 6월 28일에는 본편의 드라마CD들이 재판되며, 오니카쿠시 편 ~ 히마츠부시 편이 담긴 <드라마CD 쓰르라미 울 적에 번들팩>이 출시됐다. 드라마CD 첫작인 오니카쿠시 편이 2005년에 나왔는데, 8년이 지난뒤에도 수요가 있어서 드라마CD들이 재판되고 번들팩까지 출시됐다는건 그만큼 드라마CD가 잘 만들어졌다는게 입증된 셈.

5. 기타 정보 

6. 시나리오 분류 

참고로 PC판에선 '오니카쿠시 편', '와타나가시 편' 처럼 끝에 꼬박꼬박 '편' 이 붙고 애니에서도 '편' 이 붙으며, PS2판은 안 붙는다. 
문제편, 해답편(解), 팬디스크(礼)가 PC용 원작 시나리오.

6.1. When They Cry 1 - 쓰르라미 울 적에 

6.2. When They Cry 2 - 쓰르라미 울 적에 해(解) 

6.3. When They Cry 2+ - 쓰르라미 울 적에 례(礼) 

6.8. NDS판 오리지널 시나리오 

7. 그 외 번외적인 것 

10. 트리비아 

2008년 1월, SBS에서 방영이 되었다...가 아니라 무비월드라는 프로그램에서 국내 영화인 극락도 살인사건이라는 영화를 소개하면서 이와 비슷한 소재의 일본 애니메이션이 있다고 해서 보여준 것이 바로 이 쓰르라미 울 적에. 물론 비슷한 소재가 있다고는 하지만 이런 식으로 국내의 공영방송에 내비칠 줄은 몰랐기에 당시 쓰르라미 팬층은 발칵 뒤집혔다고. 덕분에 극락도 살인사건이 표절이 아니냐는 말이 많이 오고가고 했었다.

영문판으론 한때 When Cicadas cry란 제목으로도 알려져있었다. 그런데 공교롭게도 스쿠비 두 시리즈중 하나인 Mystery incorporated의 시즌 1에는 "When the Cicada calls"라는 제목의 에피소드가 있다. 에피소드의 줄거리등을 보면 쓰르라미 울 적에의 오마쥬가 맞는 모양
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  • [1] 언제나 'の' 바로 다음 글자는 빨간색이다. 일종의 불문율.
  • [2] 번역가 김완의 발언에 의하면 사실 히구라시는 쓰르라미가 아니라고 한다. 관련 포스팅. 그런데 해당 블로그에 2011년 6월 25~26일에 달린 연속의 3가지 댓글에 따르면 김완 번역가가 '쓰르라미(츠쿠츠쿠보시)' 라고 생각했던 게 사실은 '애매미' 이고 '히구라시' 는 '저녁매미' 이며 일본에만 존재하는 특산종으로 한국이나 중국 등 대륙지역에는 아예 없다. 그리고 정반대로 '쓰르라미' 라는 곤충은 일본에 없다. 자세한 사항은 쓰르라미 항목 참조. 해당 댓글 3개 중 한 개에는 각종 곤충과 동물의 울음소리를 들을 수 있는 음원사이트가 링크되어 있으므로 참고하자. 아무래도 이 부분은 김완 번역가의 착각이었던 듯하다. 애매미 울 적에
  • [3] 게임이 처음 나올당시 '선전문구는' 추리물 뉘앙스를 풍겼으나, 막상 게임자체는 추리가 불가능한 부분이 존재한다. 선전문구가 말하는 장르와 막상 게임자체의 장르가 서로 달랐다고 볼 수 있다.
  • [4] 이 부분은 작품이 '처음 나올당시에' 접한 사람들에게 주로 해당되는 사항이며, 지금은 이 작품이 루프물 및 판타지적 요소를 가지고 있다는 사실이 널리 알려진데다가, 이후 미디어믹스로 접한 사람들의 경우 이런 의견을 거의 내지 않는 모습을 보인다고 한다.
  • [5] 여담으로 이 작품은 '처음에 어떻게 접했냐'가 작품이미지를 크게 달라지게 한다. 추리물인지 알고 접하게되면 '실망'을 하게되는 반면, '추리물이 아니라는걸' 알고 접한다면 미스테리, 공포적인 부분은 자기가 하고 싶은 이야기를 전달하기 위해 입혀둔 당과라고 볼 수 있으며, 보는이에 따라 명확한 주제의식을 가진 하나의 이야기로 보일 수 있다고 한다.
  • [6] 물론 스토리가 이어지는 것이 아니다.
  • [7] 서기로는 1983년.
  • [8] 저작권 표기에는 알케미스트가 올라가 있지만 이전 개발사로서 표기된 듯하다. 알케미스트에선 2014년 11월에 발매된 아동용 게임 기획에 관여한 걸 제외하면 쓰르라미를 포함해 수개월 간 게임 제작 소식이 없는데다 이미 알케미스트에서 만들던 PSP 게임의 비타 버전이 카가 크리에이트에서 제작되거나 레레레의 연금술사라는 자사 홍보용 라디오 방송이 카가로 넘어가는 등 게임 제작 부문이 카가 쪽으로 일부 넘어간 것으로 추측된다. 다만 공식 뉴스는 아직 나온 바 없으므로 추후 확인바람.
  • [9] 수록 시나리오 목록 오니카쿠시편, 와타나가시편, 타타리고로시편, 소메우츠시편, 타라이마와시편, 츠키오토시편, 히마츠부시편, 메아카시편, 별책·히루코와시편, 카게보우시편, 츠미호로보시편, 미나고로시편, 요이고시편, 토키호구시편, 마츠리바야시편, 미오츠쿠시편 (表),미오츠쿠시편 (裏),사이코로시편,코토호구시편,추가 시나리오 하지사라시 편 총 20개의 시나리오가 수록된다.
  • [10] 팬들에게 까인 부분은 '중요장면 생략', '캐릭터 심리묘사 생략', 심리적 공포가 '아닌' 단순히 고어성으로 공포분위기 연출 등.
  • [11] 대표적으로 애니 와타나가시 첫 부분
  • [12] TVA의 잦은 내용생략이 원인.
  • [13] 마츠리바야시편이 결말로서 부족한 부분이 존재해서 나왔던게 외전 사이코로시 편. 게임의 경우 평가가 좋았으며, 팬들은 마츠리바야시 편,사이코로시 편 두 시나리오를 동시에 놓고 쓰르라미의 결말로 보는 경향이 있을 정도.
  • [14] 1화 바츠코이시 편은 원작 해답편 메아카시 편의 뒤풀이 회의로 시나리오.
  • [15] 비슷한 사례로 애니PSYCHO-PASS 신편집판 4화도 같은 이유로 방영중지를 당한 적이 있다. 민감한 소재를 다루는 작품들에게 꽤 있는 일.
  • [16] 원래 구작애니가 뒤늦게 BD-BOX로 나오는 사례들은 많았기 때문에 특이한 경우는 아니다.
  • [17] 원전(原典)이므로 미완성 상태인거다. 이게 완성되서 나온게 바로 쓰르라미 울 적에
  • [18] 오니카쿠시 편 ~ 와타나가시 편의 TIPS 수록
  • [19] 어펜드 디스크는 온라인으로 무료로 다운받을 수 있으나, 분량이 많아지면서 팬들 요청이 쇄도하여 CD로도 발매되었다.
  • [20] 타타리고로시 편 ~ 메아카시 편의 TIPS 수록
  • [21] 전편 CD 6장, 후편 CD 3장 + TIPS 1장
  • [22] 전편 CD 4장, 중편 CD 4장, 후편 CD 6장
  • [23] 히나미자와의 모델이 된 실제 마을이다.
  • [24] 공식 설정은 아니고 스퀘어 에닉스가 주최하는 공모전에서 당선된 것을 모아서 짜집기해놓은 것이다.
  • [25] 원작게임에서 사용하지 못했던 설정이나 내용을 담은 소설.
  • [26] 頂이라 쓰고 '이타다키(いただき)'라 읽는다.
  • [27] 참고로 올린 사람이 야한 장면은 다 잘랐으니 기대하지 마라.


[출처]  https://mirror.enha.kr/wiki/%EC%93%B0%EB%A5%B4%EB%9D%BC%EB%AF%B8%20%EC%9A%B8%20%EC%A0%81%EC%97%90

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포테마요

Animation/~2009 / 2014. 12. 30. 23:29

포테마요

Contents

1. 개요
2. 등장인물

1. 개요 

ぽてまよ

일본의 만화. 오가타야 하루카 지음. 제목의 뜻은 감자(포테이토)와 마요네즈의 합성어.

어느 날 주인공 스나오의 집 냉장고에 정체불명의 생물 포테마요가 나타나면서 생기는 이야기를 그리고 있다.

얼핏보면 치유계 일상물 같은 만화지만, 속을 뜯어보면 동성애근친물페도필리아수간같은 위험한 소재들이 넘쳐나는 물건이다. 하지만 등급은 BA-13(!)

2007년 2쿨짜리 애니메이션으로도 만들어졌다.


[출처] https://mirror.enha.kr/wiki/%ED%8F%AC%ED%85%8C%EB%A7%88%EC%9A%94

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